13-те най-криминално проявени индийски и чуждестранни филми за 2015 г.

1. „Дишайте” (реж. Мелани Лоран)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/BREATHtrailer.mp4
Втората функция на актрисата, превърната в актриса Мелани Лоран, е „Средни момичета“ за тълпата на Артхауса. Базиран на едноименния роман на Ан-Софи Брамме, филмът на Лоран се фокусира върху двойка несъответстващи френски ученички, които стават бързи приятели по вид на консуматорски и обсебващ начин, който трябва да изглежда познат на много зрители. Тъй като връзката й с дивата Сара (Лу де Лааге) започва да ерозира, Чарли (Жозефин Джапи) започва да се разпада по зрелищно неспокойни начини. Лоран приковава природата на женските приятелства, от страстта и вълнението на новооткритото родство и идентичност до дълбоката тъга, когато нещата се объркат. Психологическите докосвания на Лоран изтласкват филма в някаква много неочаквана територия. Това, което започва като бързо приятелство и интимно сестринство, бавно се превръща в психологическа битка за превъзходство и Лоран превъзхожда въвеждането на обезпокоителните теми за ревност и предателство към живота чрез чувствителна визуална и аудио палитра. Зак Шарф

ЧЕТЕТЕ ПОВЕЧЕ: Десетте най-добри неразпределени филма за 2015 г. според филмовия критик на Indiewire

2. „За Ели“ (реж. Асгар Фархади)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/AboutElly.mp4
Най-добрите загадки не са вълнуващи заради уменията си за разрешаване на престъпления или сюжетни обрати. Вместо това голяма мистерия инвестира в своите герои; вълнението произтича от непознаваемостта на човешката природа. Въпреки че „За Ели“ е историята на изчезнал човек, въпросите около изчезването, колкото и да са смущаващи, са второстепенни. Иранският режисьор Асхар Фархади - чийто майсторски награден с Оскар „Раздяла“ също е влязъл в психологически опит на обществото на неговата страна - се интересува от озадачаването на въздействието на събитието. Силният състав на ансамбъла осигурява многобройни нитове за изпълнение на нитове, тъй като междуличностните им връзки започват да се разпадат и в крайна сметка да се разпаднат. Изчезването на Ели се превръща в раздробено огледало на иранската култура, излагайки присъщо недоверие към жените и други грозни истини. Емили Бъдър



ремарке за птици

3. „Запазващата стая“ (реж. Даниел Барбър)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/The_keeping_room.mp4
Разположен в селския юг от 1865 г., „Поддържащата стая“ се разгръща в последните моменти на Гражданската война, когато северните войски напредват към победата. Но тези събития се случват много повече от осведомеността на трите жени в центъра й: Огаста (Брит Марлинг), нейната сестра на тийнейджър Луиз (Хайли Щайнфелд) и тяхната робиня Луда (Муна Отару). Тъй като всички мъже в живота си изчезнаха отдавна на бойното поле, жените съществуват в статичен свят и чакат спасение, което те започнаха да осъзнават, че никога няма да дойде. Напрегнато режисиран от Даниел Барбър ('Хари Браун'), 'Поддържащата стая' се провежда почти изцяло в границите на безплодна ферма в Южна Каролина, но е гъста с физическа активност и по-големи последици за пола, расата и напредъка на САЩ. Действието има параноична интензивност на зловещия уестърн Пекинпа, но Барбър го развива чрез прогресивен исторически обектив, който предвещава оригиналността му. Зак Шарф

4. 'Солта на земята' (реж. Вим Вендерс, Джулиано Рибейро Салгадо)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/TSOTETrailer.mp4
Себастиао Салгадо е посветил голяма част от живота си на изкусната документация на човешките страдания в стремежа си, по неговите думи, „да свидетелства за човешкото състояние.“ „Солта на Земята“ свидетелства за плода на труда на Салгадо: зашеметяващи черно-бели изображения, които преминават през много нюанси на човечеството, от адска златна мина в Бразилия до нарастващата засуха Сахел, в която един милион бежанци гладуват до смърт. Фотографията на Салгадо предизвиква преследващо чувство за вина: в рамките на зашеметяващите и вдъхновяващи образи, субектите, много от които са във вихъра на смъртта и болката, молят за помощ с последния достъп до тях. Емили Бъдър

Сандра о и Анди Самберг

5. 'Момчето' (реж. Крейг Макнейл)

Какво прави убиец: природа или подхранване '> 6. „Диви приказки“ (реж. Дамян Шифрон)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/WildTales.mp4
Пламтящата сатира на Дамян Шифрон пристигна в САЩ тази година, като направи яростно нападение над съвременното аржентинско общество, което изкривява класовите и половите пристрастия чрез поредица от болезнени сегменти, оживени с тъмен хумор. Разработен около шест различни истории за сюрреалистични разпродажби и сюжетни сюжети, филмът има нюанси на стилната комбинация от комедия и мелодрама на Педро Алмодовар, но въпреки това се разгръща по-скоро като комедия Бунюел по скорост, преливащи се от един инспириращ инстанция към друг. Всяка глава от „Дивите приказки“ се позовава на някакъв аспект на отмъщението, въпреки че единственият постоянен елемент е страхотно усещане за производствените ценности. Макар че справедливият му брой експлозии, кървави битки и каскадьор може да предполагат друго, филмът има много на ум, подривно излагайки изостаналите социални конструкции и бюрократичните закачвания на съвременна Аржентина. Благодарение на редактирането на течности и работата с камерата, полираното качество на филма държи заедно полемиката си. Зак Шарф

7. '6 години' (реж. Хана Фидел)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/6%20YEARS%20Trailer%20%28Taissa%20Farmiga%2C%20Ben%20Rosenfield%20-%20ROMANCE%29.mp4
Във вената на 'Синия Валентин' чувствителната двупола на Хана Фидел следва Дан (Бен Розенфийлд) и Мелани (Таиса Фармига), докато откриват фисури в шестгодишната си връзка, което води до изтощителен и в крайна сметка токсичен процес на отричане. Напълно импровизираните изпълнения на Розенфийлд и Фармига са сърцераздирателни; във всяка сцена развалянето на връзката става все по-ясно, но мястото на отговорност става все по-сложно. Кой е виновен, когато никоя от партиите не е достатъчно силна, за да се изтръгне от поройките на младата любов? Емили Бъдър

софия лигата

8. „Алилуя“ (Fabrice Du Welz)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/ALLELUIA-OfficialTrailer.mp4
Вдъхновен от „Убийците на самотните сърца“ от 70-те години на миналия век, четвъртият игрален филм от белгийския писател-режисьор Фабрис Дю Уелц играе като съблазнителен висцерален кошмар. Филмът следва изолирана жена Глория (Лола Дуенас), чието тежко желание за професионален хушлер (Лоран Лукас) я кара да помогне в злобните му актове на убийство. Историята може да звучи като градска легенда, която сте виждали преди, но изпълнението на материала на Du Welz е всичко друго, но не и рутина. Изследвайки мисленето на своя главен герой, като визуализира нейната разплитаща психика в неговата естетика, Дю Уелц заменя евтините трепети с по-експериментално и изчислено усещане за ескалиране на вътрешните мъчения. В резултат на това „Алилуя“ изглежда повече у дома в атмосферата на ужасите от 70-те години, отколкото на днешния пазар на жанра. Това наистина е добросъвестен шокер Зак Шарф

9. 'Какво правим в сенките' (реж. Джемейн Климент, Тайка Уалити)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/WhatWeDoTrailer.mp4
Това е най-добрата комедия на годината, бар няма. Абсурдното предположение, „Реалният свят“, разположено във вампирско имение, пълно със съквартиранти на възраст от 180 до 8 000 години, е перфектно съчетано с мързелив мотакуларен тон, който намира кръвосмучещия клан да се кара над чинии, върколаци и дами. Нелепите гафове и обратни повиквания на Климент и Уайтити се сливат в едно умно, смехотворно весело приключение. Емили Бъдър

10. 'Поле' (реж. Джейсън Банкер)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/FELT_THEATRICAL-HD%201080p.mp4
„Почувствайте се“, висцералният трилър на ужасите на Джейсън Банкер открива артистката Ейми Евърсън с участието си в истинската си история като жена, която се справя с минала сексуална травма, като създава гротескно костюмирано алтер его, което отново присвоява мъжката форма. Докато прегръща тази страна на нейните сили, Ейми може да бъде безстрашна и да се защити, скоро тя започва живота си и се привързва към нея, след като се сприятелява с на пръв поглед добър човек. Изследвайки сексуалността и борбата с изнасилващата култура, филмът води до мощно феминистко изказване относно светостта на уязвимостта на жените и начините, по които е преследван и покварен от мъжката агресия и превъзходство. Зак Шарф

11. „Хората поставят нещата“ (реж. Джеймс К. Строс)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/peopleplacesthings-tlr1_h1080p.mp4
Закрепена със звездна актьорска игра и весел сценарий, режисьорът Джим К. Струз балансира драматични елементи с бърза комедия в печелившата „People Places Things.” Сърцето на филма е представлението на Джемайн Клемент („Полетът на конкордите“) ) като Уил Хенри, депресиран графичен романист и самотен баща, който се опитва да сложи живота си отново, след като хвана жена си да му изневерява на рождения ден на дъщерите му близнаци. Сниман в интимни места в Ню Йорк, филмът поддържа заземено, лично усещане. Той е обединен от красиви произведения на изкуството, които служат както за справяне с Уил, така и за вникване в неизказаните му чувства, тъй като той чувства, че между него и семейството му се изгражда стена. Непрекъснато забавно, остроумно и сантиментално „Хората, Местата, Нещата“ говори с много чувствителност наведнъж. Зак Шарф

12. „Изтичане“ (реж. Кимбърли Левин)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Runoff_Official_Trailer.mp4
Може би най-недооцененият филм в този списък, драматичната драма на Кимбърли Левин предвещава най-важната морална дилема на нашето време. Бети, млада майка, която е собственик и управлява ферма, се сблъсква с фаустовска сделка, която ще я накара да се откаже от екологичната си етика, за да спаси прехраната си. Насоките към решението се реализират в трогателни, релаксиращи щрихи, които вкарват зрителя в опасността, изправена пред всички нас по един или друг начин: Живеем ли живота си за себе си, или за своите внуци и бъдещето на земята? По този начин усилията на този първи режисьор заслужават да се видят. Емили Бъдър

13. 'Пет звезди' (реж. Кийт Милър)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Five_star_trailer.mp4
„Пет звезди“ на Кит Милър е поставен на фона на опасностите от живота на бандата в проектите за жилища в Бруклин, следвайки член на Кръвта през целия живот, докато взима сина на убития си наставник под крилата си и го разбира в кодовете на улицата. Настройка и сюжетна линия, често сензационализирани на големия екран, Милър спечели широко признание за внедряване на непреодолим реализъм в процеса, стигайки дотам, че да използва неактьори, които са действителни бивши членове на бандата, разграждащи собствения си живот. Резултатът е филм, който създава почти документално усещане към неговата повествователна структура, размивайки границата между художествена литература и реалност за мощна банг драма, която прониква в по-големи истини за нейния истински свят. Зак Шарф



ЧЕТЕТЕ ПОВЕЧЕ: Най-добрите 15 филма за 2015 г. Според филмовата критика на Indiewire

sundance състав 2017

Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните