15 задължителни индийски средни училища

„Синя пролет“ (2001)

Базиран на едноименната манга, „Синя пролет“ е японски филм за възрастта, който процъфтява въз основа на своята отличителност. Във филма учениците в Asashi High, разрушена гимназия в Токио, се справят с ежедневните проблеми на подрастващите в растежа - отдалечаване от приятелите си и обмисляне на несигурното бъдеще. Режисьорът Тошиаки Тойода разгледа свободно взаимодействието на учениците, предпочитайки щедър реализъм и автентичен диалог, но там, където „Синята пролет“ наистина стои отделно, е в изобразяването на насилствената, опасна среда на Асаши. Това придава на филма енергичен ритник и повдига драматичните залози и емоционален отзвук от дълбоко познатите конфликти на „Синята пролет“.

„Тухла” (2005)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Brick%20Official%20Trailer%201%20%28Red%20Band%29%20-%20Joseph%20Gordon-Levitt%20Movie%20%282005%29%20HD.mp4
В дръзък ход за първи режисьор, Райан Джонсън комбинира два невероятни жанра - гимназия и нео-ноар - за да роди странното и уникално любовно дете, което е „Тухла“. Разположен в предградие на Южна Калифорния и с участието на млад Джоузеф-Гордън Левит (който по-късно ще участва в най-новата игра на Джонсън, „Looper“) „Brick“ подхожда към нелепата задача, която е под ръка, както с усърдие, така и с гравитация. Гордън-Левит играе ученик на име Брендан, който получава мистериозно обаждане от бивша приятелка, молеща за помощта му, преди рязко да бъде отрязан. Брендън, приплъзвайки се плавно в ролята на твърдо сварен детектив, започва да следва абстрактните улики, събрани от телефонното обаждане, като думите „влекач“, „щифт“ и титулната „тухла“. Виждаме класическия ансамбъл на ноар герои - всезнаещият информатор, полицейският началник, който заплашва да свали главния герой от случая, брюнетката фатална фаталност - всички са транспонирани в гимназиална среда, със скрит наркотик в центъра на всичко това.

„Класът (Entre le Murs)“ (2008)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/The%20Class%20%28Entre%20Les%20Murs%29%202009%20-%20Trailer.mp4
Трансцендентният „Класът“ на Лоран Канте е мощен поход към динамиката на учители и ученици. Учителят и романист Франсоа Бегоуде играе ролята на измислена версия на себе си, тъй като той намира както целта, така и борбата през годината, преподавайки на расово смесени ученици в труден парижки квартал. Cantet насочва с изумителен натурализъм в простия напред-назад между възрастния и децата, докато неговото изследване на преподаването е толкова щателно, колкото и разкриващо. Като цяло филмът е проникващо хуманистично изследване, копаещо се в разнообразие от герои с емпатия и сложност. Всички сякаш се съгласиха за блясъка на този: Той беше номиниран за „Оскар по чужди езици“ и спечели „Palme d’Or“ на филмовия фестивал в Кан.



„Зашеметен и объркан” (1993)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Dazed%20and%20Confused%20-%20Trailer.mp4
Трудно е да си спомним, че „Зашеметен и объркан“ е създаден от Ричард Линклейтер през 1993 г., а не, както толкова убедително изглежда, през 70-те. В интерес на истината, през 1976 г. Линкълтър беше тийнейджър, който грубо прави своя път през гимназията в Остин, Тексас, подобно на главните герои в този филм. За разлика от критично признатото режисьорско 'Боянство', което следва един герой в продължение на дванадесет години, 'Зашеметен и объркан' следва своя ансамбъл от хормонални гимназиални същества в продължение на един ден - последния учебен ден на 200-годишнината на Америка Независимост. Виждаме ги с горещи автомобили, преди да се насочат към клас; виждаме ги да флиртуват с учители и обсъждат феминистки въпроси на „Островът на Джилиган“, докато пушат цигари в банята; виждаме един пудрен Бен Афлек да се надиграва и всеки момент се наслаждаваме. Матю Макконъхи практикува, които ни привличат, ние се познахме толкова добре, докато Мила Йовович пуши много плевел и пее за извънземни. Ние вървим заедно с странните (и често болезнени) традиции, в които всички членове на този микрокосмос трябва да участват, за да станат приети членове на общността. И най-важното е, че научаваме, че винаги е по-готино, ако имаш връзка.

продължение на роднинския филм

„Избори“ (1993)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Election%20-%20Trailer.mp4
Младият Рийз Уидърспун се бори с Матю Бродерик по време на избори в гимназия? Толкова е страхотно и нелепо, колкото звучи. Комедията на Александър Пейн от 1999 г. „Избори“ следва Бродерик в ролята на Джим Макалистър, правителствен учител, който забелязва, че е карал гащеризон Трейси Флик (Уидърспун) използва мръсни тактики, за да стане президент на училището. За да намали шансовете й за победа, той убеждава неквалифициран, но популярен студент да се кандидатира. Когато Трейси открива плана си, той се превръща в борба за президентството. С хапането на сатира „Изборите“ се забавлява в политиката чрез решимостта на Трейси да спечели. Voiceovers от четири различни героя превключва нещата и поддържа стила на Payne, видян за първи път в „Citizen Ruth“.

„Вземете истински“ (1998)

Жестокостите на гимназията са широко известни и са добре застъпени теми във филма, въпреки че те никога не остаряват или са по-малко резониращи. Докато Simon Shore “; Вземете истински ”; обхваща стандартната тарифа за дискомфорт и нещастие, той се фокусира специално върху сексуалните пробуждания на красивия и неудобен Стивън (Бен Силвърстоун). За да добави и типичния натиск на такова откритие, Стивън е гей, неразделна част от неговата личност, която е принудена да крие благодарение на преценката и липсата на приемане от своите връстници от гимназията. За щастие той намира любовник в училищния джок, Джон (Брад Гортън). Очакваната драма идва и със сигурност е сърдечна, тъй като истинската любов и грижа е принудена да бъде скрита от страшното невежество на висшите ученици. Макар че да крие нечия сексуалност не е опит, през който всеки преминава, е принуден да се преструва и лъже със сигурност е, и това е тази трагедия, която британската функция използва, за да може всеки да симпатизира на главния й герой.

„Призрачен свят“ (2001)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/ghostworldtrailer.mp4
Комедията-драма на Тери Цвигоф от 2001 г. играе преди американската красавица Тора Бреч и предварително всичко Скарлет Йохансон в адаптация на едноименния комикс на Даниел Клоуз, който се занимава с приятелството на двама мизантропи, докато те започват да разсъждават върху живота си като гимназията за завършване на училище. Каустични, небивалици и на върха на зряла възраст, Енид (Бреза) и Ребека (Йохансон) намират малък интерес към бъдещето си и вместо това се предават на живот, ненавиждащ съвместния живот. Докато Ребека се установява в изключителна кариера в търговията на дребно, Енид развива своеобразно очарование и малко вероятно приятелство с самотен мъж на средна възраст на име Сиймор (Стив Бускеми). Приятелите се разминават между променящите се приоритети, представяйки публиката с поглед към меланхолията в ранния живот и последиците от нежеланието да растат.

„Половин Нелсън“ (2006)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Half%20Nelson.mp4
Райън Гослинг представя отлично представяне като младши учител в гимназията Дан Дън в „Половин Нелсън“. Поставен в Бруклин, учителят не е вдъхновяващ модел за подражание за учениците от вътрешния град. Пристрастеността му към наркотиците засенчва интелигентността му, тъй като той прегражда границата между правилно и неправилно. Създателите на филма, Райън Флек и Анна Боден, използват косвени техники, за да развият тънко болезнените истини на филма и противоречиви теми на политиката, историята и надпреварата с най-голяма искреност. Сюжетът се фокусира върху отношенията между учителя и младо черно момиче, Дрей. Тя го намира в безсъзнание, лежи на пода на баня и използва знанията за каузата, за да се доближи до него. Той се нуждае от стимул; тя се нуждае от фигура на баща и приятел. Филмът намира надежда в уроците по история на Дън по диалектика, теория, че противоположни и противоречащи сили генерират положително движение. Не уроците по история обясняват диалектиката, а по-скоро връзката на Дрей и Дан и личните животи, които тласкат и издърпват като борбата за заглавието на филма.

„Хедърс“ (1988)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Heathers%20trailer.mp4
Звездите на черната комедия от 1988 г. Уинона Райдър и Крисчън Слейтър в мрачно и умно деконструкция на невероятно популярната вълна от тийнейджърски филмови издания от онова време, подскачащи в средни училищни кликове и юношески гняв толкова рязко, че бързо се озоваха издигнати от бюста на Инди до култов хит. „Хедърс“ се фокусира върху 17-годишната Вероника Сойер (Райдър), тъй като тя е поканена да се присъедини към популярна клика в гимназията. Тъй като се страхуват, тъй като са мразени, групата алфа кучки скоро нефрит Вероника, като я тласка към връзка с мизантропно лошо момче J. D. (Слейтър). Това, което започва като мечтани и романтични спирали в нещо повече, отколкото Вероника се бе сгодила, защото опитът натрупва брой на тялото и Ж. Д. придобива жажда за насилие. Историята на изданията зад „Хедърс“ и зловещите паралелни съдби на две от звездите на филма само са допринесли за култовия му статус, макар че циничният му остроумие и точна точност вероятно би се запазил така или иначе.

'Ако … ”(1968 г.)

Изследването на ума и сдържането на агресията на мъжа от гимназията, емблематичната британска драма на Линдсей Андерсън „If …“ представлява брутално поведение в интерната. Мик Травис (Малкълм Макдауъл) посещава историческо, шикозно британско училище, само за да открие затрудненото преживяване. От това, че се отегчава от конформисткия натиск и се тормози от по-възрастни членове на училището, отколкото той може да разчита, филмът изследва дълбините на ума си и излита, докато усвоява безграничния потенциал на собствения си идентификатор - произтичащите от него фантазии преминават от фантастично сексуално към варварско насилие. Вливайки сюрреализма в банална сфера като интерната, „If …“ прави смели изявления относно катаклизмите и гнева на младите мъже, които и до днес са забележителни и забележителни.

ex machina oscars

„Наполеонов динамит“ (2004)

„Наполеон Динамит“ е нещо повече от емблематичната комедия от 2004 г., която вдъхнови някога повсеместния “; Гласуване за Педро ”; риза. Филмът следва Наполеон (Джон Хедър), безпредметен юноша с къси темпове, чиито творчески търсения го прекарват през всеки бавен ден в гимназията. Въпреки че е редовно тормозен и е направил пария от мнозинството от връстниците си, той се сприятелява с други неудобни съученици, Деб (Тина Майорино) и Педро (Ефрен Рамирес). Педро в крайна сметка се кандидатира за президент на класа с помощта на кампанията от Наполеон, на фона на нестабилния домашен живот на Наполеон, често неуспешни романтични занимания, дива баба и лама на домашни любимци. Историята на преобладаващите недостатъци „Наполеон Динамит“ се превърна в съществена част от индийския канон за кинофилми и отклонение от типичните за жанра тропи.

„Пало Алто“ (2013)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/PaloAltoTrailerClipped.mp4
Въз основа на сборника с разкази от 2010 г. на актьора Джеймс Франко, „Пало Алто“ открива дебютната режисьорка Джия Копола, изразяваща същата хладна, отделена и стилна аура като леля си София („Изгубена в превода“). Филмът се фокусира върху трима младежи, обикалящи тийнейджърските пустини в Пало Алто, Калифорния: класна девствена април (Ема Робъртс), меко говори Теди (Джак Килмър) и неговият лош момчен приятел Нед (Нат Уолф). Филмът е повече или по-малко вашата стандартна история за възрастта, в която децата безцелно се ориентират към прехода си в зряла възраст, но въпреки че нищо монументално не се случва сред тези безсмислени възрастни ученици, Копола изглежда по-малко заинтересовани от сюжетните точки на „идващите“ 'на възраст' и повече в усещането за това. С чувствената кинематография на Есен Дюралд непрекъснато визуализиращи настроението на героите и сексуално разочарованите души, „Пало Алто“ прави незаличимо впечатление в своята атмосфера на средношколски раздори.

„Перксът да бъдеш тапет“ (2013)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/The%20Perks%20of%20Being%20a%20Wallflower%20Official%20Trailer%201%20%282012%29%20-%20Emma%20Watson%20Movie%20HD.mp4
Уместно е, че „Перксът да си тапет“ на Стивън Чбоски, базиран на едноименната му любима книга, съдържа подплот за пакет от мания на гимназисти от „Шоуто на картината на ужасите“. Въпреки, че този филм излезе цели десетилетия преди да се родят главните герои на филма, привързаността им към него е истинска, непосредствена и осезаема. Те просто го обичат. Хората се чувстват по същия начин за „Перкс“, история, която много добре би могла да бъде датирана (има ужасно много за смесени касети), но все още запазва вида на елементарни истини, които надхвърлят датите на издаване. Историите, които сплотяват характеристиката - очарователно действащи от глубоко талантливи по-млади актьори, включително Логан Лерман, Ема Уотсън и Езра Милър - може да се съчетаят с истински времеви отпечатъци, но емоциите и уроците нямат дата на изтичане. Това е, което направи книгата на Чбоски толкова мигновена класика, и това е идея (и идеал), която върви точно през филма. Смесените касети излизат от мода, но тийнейджърският ангст, казан, никога не го прави.

„Ракетна наука“ (2007)

Сценаристът-режисьор Джефри Блиц черпи вдъхновение от своя прочут документален филм “; Spellbound, „който проследява живота на тези в National Spelling Bee“ и направи филма за идването на възрастта „Rocket Science“. Паралелите са подобни: децата от гимназията се занимават с неудобството и стресът от растежа, докато се конкурират един срещу друг. Но вместо да документира правописа на пчелите, БЛИЦ измисля конкурентоспособната сфера на дебатните екипи. Заекването Хал (Рийз Даниел Томпсън) е помолено от хубавата и красноречива Джини (Анна Кендрик) да бъде неин партньор по дебати, любопитен избор какво с препятствието на речта му, макар че той приема предвид непосредственото му привличане към нея. Въпреки че предпоставката изглежда малко износена, историята се развива интересно и реалистично, състояща се от актьорски състав от причудливи герои и сърцебиене, които са твърде тъжни, смешни и истински, за да бъдат нещо друго освен трогателно.

„Ръшмор“ (1998)

http://v.indiewire.com/videos/indiewire/Rushmore%20-%20Trailer%20-%20%281998%29%20-%20HQ.mp4
Множество филми, поставени в гимназията, са се фокусирали върху изпитанията и премеждията на затвора и неговия порочен ефект върху най-нервните тийнейджъри (накратко, гимназията е ад, а още по-лошо е, когато си маниак), но странно е Уес Андерсън безвременен „Rushmore“ моли своите зрители да прегърнат недоумението и да накарат бедрата да бъдат, добре, а не хип изобщо. Макс Фишер на Джейсън Шварцман не е готин, но безмилостната му всеотдайност към най-великото нещо в живота му (гимназия, точно как може да се сдобиеш) е яко. Освен това е неловко амбициозно, малко по-отмерено и сладко, за да може всичко да се понижи лесно - поне, когато не се хилиш истерично над непрекъснато информираните решения на Макс. Колкото и самоуверен да изглежда Макс (ако перфектното посещение ще го направи на човек), „Ръшмор” все още е по истински средношколски филмов начин, за да намери себе си и да разбере какво означава всичко това. Просто той - както филмът - прави доста по-различно от всички останали.

snl gal gadot

Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните