25+ неща, които искам да знам от новите режисьори

Когато модерирам панел, мога да задам някои въпроси, които не са от типа, който често получавам да задавам на редовна среща. Въпросите са толкова много, а може би и повече за публиката. И все пак аз по принцип се опитвам да постигна нещо: как и защо на творчеството в този момент по света.



Научих много от модерирането на панела „New Faces Of Indie Film“ в Линкълн Център в събота, 11 юни 2011 г. Да, в бъдеще, когато участвам в панел, ще настоявам за многообразието и да, ще настроя ограничете броя на хората на панела. Но също така се научих от отговорите, които хората дадоха. Не успях да ги питам всички, но трябваше ли списъкът да е подготвен. Това са тези въпроси.

Приготвяме се да започнем



австрийски сили

Имало ли е определено събитие или време, в което да сте признали, че създаването на филми не е просто хоби, а че това ще бъде вашият живот и вашето преживяване?



По-трудно ли е да започнете или да продължите? Кое беше конкретното нещо, което трябваше да завладееш, за да направиш и двете?

Какъв съвет бихте дали на някой, който иска да има филм, създаващ живот?

Кой беше най-важният урок, който трябваше да научиш, който имаше положителен ефект върху вашия филм? Как се случи този урок?

Вие сте сътрудник. Как открихте членове на вашия екип и как поддържате връзката с тях силна?

Вие сте тук в Големия храм на Синефилия на Вселената. Вие сте тук заради работата си и как се справяте. Кои са личните атрибути, които правят добър филм и какво правите, за да ги насърчавате?

Когато исках да посветя живота си на правенето на филми, първото ми решение беше NY или LA. Как влияе мястото, където живеете, как и какво правите и как мислите, че NY в момента влияе върху вашата работа и процес?

Любовта на киното

Какво прави един филм чудесен за вас? Има ли определени качества, които правят един филм по-добър за вас?

Кои филми са били най-вдъхновяващи или влиятелни за вас и защо?

Когато се ядосаш на филм, какво те разстройва? Има ли общи качества в киното днес, които не харесвате? Има ли нещо, което се опитвате да подкопаете или избягвате или да се бунтувате в работата си?

Всички тук сме вероятно частично, защото ОБИЧАме киното. Как се разпали любовта ви към филмите и какво можем да направим ние - като общност, за да помогнем на другите да открият подобно удоволствие?

Процесът на създаване

Най-общо казано, когато искаме да научим за един филм, разговаряме с режисьора. Но тези, които правят филми, знаят колко всъщност са колаборации. Какво прави ползотворно сътрудничество? Какво правите, за да подобрите процеса на сътрудничество?

Говори се, че има само шест истории. Може би дванадесет. Всичко е правено и преди. И всички сме го виждали. Какво правите, за да го запазите свеж? Има ли нещо, което можете да направите, за да подкопаете процеса, за да го запазите оригинален?

Забелязваме се заради нашите успехи - но ние ги създаваме на гърба на нашите неуспехи. Научаваме се най-добре от опита, в който не работи. И въпреки това ние все още обсъждаме само успеха, а не провала. На кои неуспехи (на свой собствен) успяхте да се научите? Как те промениха теб и твоя процес?

Често казвам, че един от най-добрите методи за производство е “; инженерната серендитност. ”; Срещали ли сте серенци в работата си и смятате ли, че има нещо, което можете да направите, за да внесете повече от това в творческия си процес? Защо или защо не, и ако да, какво можете да направите вие ​​и вашият екип?

Филмите се развиват чрез творческия процес - понякога най-драматично в процеса на редактиране. Често е трудно да се примири разликата между това, което искахме, и постигнатото. Как се сблъскахте с това и как се движите през него?

нещастният изведнъж

“; Всичко започва със скрипта. ”; Може и да не, но кога знаете, че скрипт е готов за заснемане и какъв е процесът ви за получаването му там?

Няколко режисьори ми казаха, че повечето режисура всъщност е кастинг. Независимо дали това е вярно, някои актьори имат “; това ”; а понякога се нуждаят от нещо, което да направи “; то ”; поп. Вие забелязахте, че “; то ”; и заловен “; то ”;. Какво е “; то ”; и как да намерите “; то ” ;?

Често се чудя защо някой би искал да режисира. Защо бихте искали винаги да имате 100 решения пред себе си и да имате над 100 души, които чакат отговора ви?

Филмът, може би повече от която и да е друга популярна форма на изкуство, е компромисът между изкуството и търговията. Как се е оформило вашето изкуство от парите, които сте имали или не сте имали? Създавате ли предвид бюджетните ограничения?

Структурата на бизнеса

Справедлив ли е филмовият бизнес? Защо или защо не? Как карате апарата да работи за вас?

Отговорността на режисьора ли е да намери и развие аудиторията си? Защо се чувствате така? Как ще си сътрудничите с публиката си и как спечелихте?

Какво искат публиките? И ролята на режисьора ли е да се тревожи за това?

Възможно ли е да се продаде? Какво би означавало това за вас и искате ли да се случи или не? Какво правите, за да насърчите професионалния подход, който искате?

Ако ме попитах кой беше най-важният съвет, който бих могъл да дам на един създател на филми, би било “; Опитайте се да управлявате живота си, така че да се чувствате толкова добре във филмовата индустрия след петнадесет години, колкото сега. ”; Според вас вярно ли е това и какво могат да направят режисьорите, за да постигнат това предизвикателство?

Каква роля са играли филмовите фестивали в живота ви досега? Защо са необходими? Как да извлечете максимума от тях?

Променящият се филмов свят

Когато започнах, ако филмът ви попадне в Сънданс, това означаваше, че хората ще го видят в Америка, а може би и по света. Бях уверен, че моите партньори и аз мога да получа два или повече основни разпределителни слота годишно. Сега, когато контролът и недостигът не определят икономиката на развлеченията, но свръхдостъпността и достъпът правят, как това променя нещата за създателите? Има 45 000 филма, генерирани в световен мащаб годишно, а най-големият пазар на потребление в света - САЩ - в момента консумира само 1% от продукцията. Признавайки това, променяте ли начина си на работа, променяте това, което създавате? Как? Защо? Или защо не?

Аз съм голям вярващ във важността на социалните медии в много аспекти на филмовия процес. Вие сте в социалните медии и използвате ли го в работата си? Защо или защо не?

Когато започнах, имаше два екрана: филмов екран и телевизионен екран. Сега има и компютри, таблети и телефони. И екраните са навсякъде: домът, автобусната спирка, асансьорът, таксито на таксито. Като създател как това се отразява на историите, които разказвате и как ги разказвате?

Ако има едно или повече неща, които смятате, че биха подобрили филмовата индустрия, какво би било то?

Етика на създаването

Създателите на филми имат ли някаква отговорност към културата? Чувствате ли, че да бъдеш креативен човек, ти трябва да дадеш обратно или да разкажеш определена история или да не направиш нещо друго? Защо или защо не?

netflix преглед на дъжда


Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните