30-те най-добри филма от 1995 г.

Ако не беше вече ясно, то със сигурност сега е, че ние сме в разгара на пълното възраждане през 1990-те. Клинтън се кандидатира за президент, там има филм за Дейвид Фостър Уолъс в театрите не можете да отидете във Facebook, без някой да се свързва с „Кой герой в ‘Empire Records ’; Тест ли си? ”, Тест и нов сезон на “;Треньор”; е на път да започне. По дяволите, те дори отново преработват “;Джуманджи. ”;



Как се чувствате към 90-те години може да зависи от това на колко години сте. Поколение X беше в разцвета си, хилядолетия бяха в ход и днешните юноши нямат представа за какво става въпрос в предишния параграф. Кинематично, тя също се разделя: за някои десетилетието видя най-вълнуващото време в американския независим филм в историята; за другите това беше безвкусна пустош от въжени блокбастери и Джон Гришам филми.

През годините ние гледахме всяка година през 2000-те, а сега като начало на случайна поредица, ние отново гледаме най-добрите филми от 90-те години, в началото, тъй като това е двадесет години от въпросната година, средата на 90-те. Трябва да се каже, че това не беше най-голямата година за международното кино в историята, но американските филми имаха банерна година - от новаторски анимирани блокбастери до престъпни епоси.

След много обсъждания, под вас ще намерите това, което екипът на плейлистите е счел за най-добрите 30 филма от 1995 г. (на американски дати на издаване: това означава, че филми като “;Под земята, ”; “;омраза,”; “;Добре дошли в Къщата за кукли, ”; “;Белият балон”; и “;Паднали ангели, ”; който беше премиерен на фестивали през 1995 г., но само в следващите няколко години удари американските театри, не беше допустим). Разгледайте по-долу и ни кажете вашите собствени фаворити в коментарите.




30. „Дим“
Филм за самотата и значението на поглед върху взаимодействията като средство за свързване с широкия свят, Уейн Уанг |'Smoke' е внимателен преглед на живота на различни местни жители в Бруклин, когато те се пресичат в ъглов магазин за тютюн, управляван от Харви Кейтел, Филмът мърмори, но е изграден около сладко ядро ​​на състрадание и общност, което може да разтопи дори силно сърце. Писано от Пол Остър, филмът също е характерно за своето време, което дава една от централните му самомили (тютюнът на Кейтел, който прави снимка от един и същ ъгъл на улицата всеки ден), край на носталгия сега, в епохата на селфита и Instagram. Далеч по-добър от „Синьо в лицето, 'Продължението на заснетите 6 дни', което излезе няколко месеца по-късно, 'Smoke' е сърдечна снимка на изчезнало минало, която, подобно на тези снимки, никой не мисли, че наистина ще се промени. Докато не го направи.




29. “; Вземете кратък ”;
Перфектно с главни букви, за да сърфирате вълната на Джон Траволта’; s post- “;Криминале”; възраждане, Бари Соненфелд’; s “; Вземи краткото ”; е убийствена приказка за престъпления / холивудска сатира с дълбока пейка от страхотни актьори, сценарий с камшик Скот Франки една невероятно готина вибрация. Траволта играе ролята на Чили Палмър, акула в Маями, която преследва дълг към Лас Вегас, което го кара да се включи в кинобизнеса чрез продуцента на B-филма Хари Зим (Джийн Хакман), актриса Карън (Рене Русо) и титулната умалителна мегазвезда (Дани Де Вито). Очевидно замислен, изключително забавен и с участието на всички от Денис Фарина и Джеймс Гандолини да се Делро сладък и, ъъъ, Bette означава, филмът лесно се присъединява “;Джаки Браун”; и “;Извън полезрението”; в най-горното ниво на големи екрани адаптации на романи от великите Елмор Леонард, Но стойте далеч от закъснялото продължение на филма “;Успокой се.”;


28. „През маслиновите дървета”
Сега той се смята за един от иранските режисьори Абас КиаростамиПо-незначителни творби, но това доказва основата, по която работи, тъй като „През маслиновите дървета“ е прекрасна, макар и много бавна романтична драма с игрив метатекстуален ръб. Размивайки художествени / нехудожествени линии, както Киаростами е правил преди и след това, филмът се превръща в един вид ирански “Ден за нощ”Като режисьор (Мохамед Али Кешаварц, който обявява, че е единственият професионален актьор във филма на първата сцена) снима актьорски състав за заснемане на филм (който изглежда е предишният филм на Киаростами “Живот и нищо повече'). Но неговата водеща дама и заместващият водещ мъж имат богата история, а режисьорът постепенно променя сценария, за да помогне на младежа отново да се справи с нея, като всичко това завършва най-накрая в палав, но разкошен дълъг километър далечен кадър - перфектно прекрасно заключение.


27. “; Смело сърце ”;
Беше “; Смело сърце ”; най-добрият филм от 1995 г., тъй като членовете на Академията биха постановили следващия март? Със сигурност не. Дали това е вълнуващо, кърваво, техническо чудо и изключително впечатляваща приказка, която работи като гангстери като чиста история? Абсолютно. Мел ГибсънВтората режисьорска функция на ’; може да не е исторически точна (не от разстояние) и може да не е фина, но това е забележително завършено филмово създаване за някой, който все още се захваща с това, че е зад камерата, с положително изтласкан епичен преглед и бойни последователности, с които Куросава ще се гордее. За режисьора, който не е работил на английски език, тъй като той също знае как да запаси филма си с страхотни актьори, с Патрик МакГоуан, Брендън Глийсън, Брайън Кокс и Питър Мулан всички се изрязват и вършат солидна работа, докато Гибсън показва, че малцина могат да изнесат възходяща реч, както той може. Лесно е да изберете дупки в “; Braveheart, ”; но трябва само да погледнем същата година ’; s “;Роб Рой”; да видим колко Гибсън постъпи правилно.


26. „Напускане на Лас Вегас“
Имайки предвид изключително широкия спектър от изпълнения, представени от Николас Кейдж през годините, от подправена, занижена приличност до експлозивна, изядена от екрана великолепие, е малко оскверняващо да разберем, че той спечели единствения си Оскар досега за това, което наистина е най-конвенционалният филм и спектакъл 'Оскар' продължи. Но това не означава, че той не е много добър в Майк Фиджис'Драма от алкохолизъм на мороза - най-сигурно е, както е Елизабет Шуе, която успява да придаде на героя си много дълбочина и човечност, въпреки че е почти стандартен въпрос „злоупотребяващ проститутка със сърце.“ Понякога въртящото се филмиране, предизвикващо калното, разхвърляно бягство от пиянството и химията между тези ангажирани актьори са основни забележителности, но филмът също е похвално не проповядващ, ако неизбежно депресиращ: в крайна сметка това е филм за човек, извършил умишлено самоубийство чрез алкохол.

табу на fx преглед


25. “; Аполон 13 ”;
Лесно е да изберете Рон Хауърд, Холивудски принц на средната кост, но много от време на време се оказва перфектно подходящ за материала. И основният случай на това е “; Аполон 13. ”; Реалистичен, детайлен и изцяло завладяващ, той разказва почти невероятната история за това, което е било предназначено да бъде третата командирована мисия до Луната през април 1970 г., когато астронавтите Джим Лоуъл, Фред Хейз и Джак Суигерт са били заседнали в космоса след инцидент, само за да по чудо го върнете у дома жив. Подвижно и насилствено изиграно от Том Хенкс, Кевин Бейкън, Бил Пакстън, Гари Синизе, Ед Харис и Катлийн Кинлан, наред с други, и смесил безупречен детайл от периода с най-съвременните ефекти, филмът работи отчасти поради начина, по който Уилям Бройлс-младши & Al reinertСценарият ’; убедително предава съответната наука, но най-вече защото Хауърд умело се държи далеч от сантименталната манипулация. Това е най-добрият му филм от километри.


24. 'Чисто, обръснато'

Лодж Кериган няма привилегията да прави филми толкова често, но когато създателят на филма слага нещо заедно, това обикновено е доста поразително. А най-арестуваната му и добре позната снимка вероятно е “; Clean, Shaven, ”; назъбено параноично шизофренично изследване на характера на фрактура на лудостта, което е подписано съвместно от Колекцията на критериите и Стивън Содърбърг, голям почитател на абстрактните и елиптични ритми на филма. Това е малко вероятно да доведе до Питър Грийн, който обикновено играе гръмотевичен тежък в предимно забравими филми като “;Маската ”; (въпреки че той имаше малка роля в “;Криминале”; също), но това е единствената му главна роля и по този начин най-доброто му представяне. Грийн играе на умствено разпадащи се шизофрени и социопати, които потенциално убиват деца в търсене на връзка с осиновената му дъщеря, и Робърт Алберт играе детектива по следите си. Но повествователно двусмисленият портрет на безумието - не е ясно дали Грийн е всъщност отговорен за тези смъртни случаи - е далеч по-малко инвестиран в сюжет и много по-усвоен от мъчителния сетивен опит на умствения шум, който ни подлудява. Човек би могъл да твърди, че това е силно повлияно от късото на Скорсезе ’;Голямото бръснене”; и със сигурност е очарован от природата на снимката отблизо като неудобно устройство.


23. “; Малката Одеса ”;
Той все още е подценявал две десетилетия нататък, но минаването на времето поне е позволило Джеймс Грейсредно полученият режисьорски дебют, направен, когато той беше само на 25, трябва да бъде преоценен. смесица Артър Милър-иска мелодрама с престъпност жанр, тя се фокусира върху руско-еврейско семейство в Брайтън Бийч (Максимилиан Шел, Ванеса Редгрейв и Едуард Фърлонг) хвърлени в смут, когато техният отчужден син (Тим Рот), хитман на мафията, се завръща, за да се скрие. Фокусиран основно върху връзката между Рот и Фърлонг (и двете са толкова добри, колкото са били някога), той е толкова класически и мрачен, колкото всичко, което Грей е направил оттогава, което феновете му знаят, че е много добро нещо. Макар че се прилепва към клишето, той е толкова фино заточен и така здраво загърнат, че така или иначе се захваща (дори ако все още предстои по-доброто).


22. “; Ghost In The Shell ”;
Седейки с “;Акира”; и работата на Сатоши Кон в самия връх на анимето (ако приемем, че не броим Ghibli неща, очевидно), “; Ghost In The Shell ”; все още е изключително впечатляваща научнофантастична картина. Въз основа на манга от 1989 г. и един от по-добрите примери за манията за киберпанк, който се опитваше да пробие на големия екран (виж също “;Странни дни”; и по-малко успешно “;Джони Мнемоник”;), филмът вижда недобросъвестно ченге Мотоко Кусанаги, за да открие хакер в свят, в който хората могат да притежават кибернетични тела или ‘ миди. ’; Изпълнен със зашеметяващо действие и впечатляващо “;Blade Runner”; -и градски пейзажи, тъй като той е изключително влиятелен, не само по отношение на зрелището, но и върху изобразяването на плавността на пола и сексуалността в жанра: практически всичко Wachowskis някога съм правил корените си някъде тук. Скарлет Йохансон ще играе в римейк през 2017 г., но тя ще има трудна задача, отговаряща на оригинала.


21. “; Часовници ”;
Донякъде недооценен сред Спайк Лий’; канона, режисьорската адаптация на Ричард Прайс’; s убийствен роман за убийство (продуциран от Мартин Скорсезе) е ниска ключова престъпна приказка за убийството на наркодилър, улеснена от големият тласкач Родни (Делро сладък), вероятно от младия Strike (отличен Меки Фифер) или е възможно от брат му (Исая Вашингтон) и разследвана от ченгета Харви Кейтел и Джон Туртурро, Това е по-малко загадка за убийството, отколкото разследване на хай-и-уи, и е подробен поглед върху живота на улицата, живота на ченгето, отговорността, справедливостта, несправедливостта и всичко между тях. Лий се справя с неговия запазена марка (влиянието на Скорсезе и rsquo; по-забележителното от обикновено също е), актьорският състав върши тихо феноменално, приятно амбивалентно произведение и сега се натъква на нищо по-малко от ранен предвестник на друга велика престъпна драма, която Прайс беше участва и в това, което се отклони от двете страни на закона: “;Жицата.”;


20. 'Екзотика'
Ако последните му филми ни накараха да се почешем по главите и да се чудим какво по дяволите се случи с канадския режисьор Атом Егоян, това е нелепото, семенното, разчупено величие на неговата „Exotica“, което той не успя да изживее. Сложна история, която се плете изцяло заедно в последните си моменти, филмовите звезди Елиас Котеас, Брус Гринууд, Миа Кирхнер, Виктор Гарбър и в малка ранна роля, Сара Поли, и се върти до голяма степен около нощен клуб / титулярно шоу. Това е място за отстъпление на скърбящия баща, данъчен инспектор, разследващ измама за контрабанда на екзотични птици, и място на работа за любимата му стриптийзьорка (най-добрата употреба на „Всички знаят” от Леонард Коен) и бившия й приятел на DJ. Свързването на сексуалната натрапчивост и фетишизъм с мъка и смърт лесно може да се превърне в груба слаба, но строгата сценария на Егоян, умелата посока и еднакво отличните, подценявани изпълнения доставят проницателна меланхолия.


19. “; Да живееш в забрава ”;
С шепа изключения (“;Ден за нощ”; 4eva!), Филмите за филми са склонни да се променят, в шега афери, които със сигурност са добра терапия за хората, които са ги направили, но не са много забавни за всеки друг. “; Да живееш в забрава ”; е едно от тези изключения. Сценарист / режисьор Том ДиКило’; очевидно разработва някои разочарования по време на дебюта си четири години по-рано, “;Джони Суед”; (Джеймс Легрос’; Счита се, че егоистичният кинозвезда с голям кадър е създаден по модела на ‘ Джони ’; звезда Брад Пит), но историята му за тормозен режисьор (Стив Бускеми) опитите да заснемете нискобюджетен филм го прави по възможно най-забавния начин. Актьорският състав (включително Питър Динкладж в първата си роля, оплаква се в мечтаната последователност “;аз не мечтайте дори с джуджета в тях ”;) са превъзходни, писането е остроумно, но никога не е снизходително, и то е релаксиращо не само за всеки, който е бил на какъвто и да е филмов сет, но за всеки, който е имал работа.


18. “; Дяволът в синя рокля ”;
От 1995 г. ние имахме дванадесет чудо филми, седем Екс мен филми и осем облигации. В алтернативна реалност, ние имахме също толкова филми с участието на Изи Раулин, героят на поредица романи на Уолтър Мосли и оживени в Карл Франклинстрахотна, дълбоко занижена ноарна картина “; Дяволът в синя рокля. ”; Афро-американско частно око в следвоенния Л.А., играно от Дензъл Вашингтон, Роулинс си търси работа в търсене на изчезнала жена (Дженифър Бийлс) свързан с бивш кандидат за кмет и Франклин придвижва сложната, но добре разказана история заедно, докато предизвиква осезаема атмосфера и придава на историята повече същност от повечето детективни снимки. Вашингтон е роден да играе Роулинс, но Дон Чедъл, като неговия психотичен съмишленик Мишка, може би е още по-добре. За съжаление филмът е недостатъчен и продълженията така и не стигнаха, но поне имаме един от по-добрите нео-ноари от 90-те години.

омразният осем резултат


17. “; Градът на изгубените деца ”;
Проследяването им на еднакво визуално впечатляваща “;деликатеси, ”; Жан Пиер-Жене & Марк Каро’; s “; Градът на изгубените деца ”; върти се около луд учен Кранк (Даниел Емилфорк), който отвлича деца и ги отвежда на петролна платформа, за да открадне мечтите им и да предотврати остаряването му. Когато осиновеният му брат е взет, цирковият силен човек One (Рон Перлман) се обединява с крадец-сирак за спасителна мисия. Безспорно задлъжнял Тери Гилиъм, Визията на Jeunet и Caro rsquo не е напълно оригинална, но е толкова уверено и стилно изпълнена, че спирате да правите сравнения и бавно се поглъщате в толкова пълен и завладяващ свят, какъвто се виждаше на екрана през известно време. Някои може да отхвърлят филма като стил над субстанцията и тук има безспорно много стил, като Джеунет и Каро показват бравурски филми, което прави жалко, че този филм беше последното им сътрудничество. Но има и душевно емоционално ядро, което го прави по-близо до, да речем, “;Магьосникът от Оз”; отколкото някакъв празен днешен блокбастър.


16. “; Бебче ”;
Един от най-невероятните номинации за най-добра картина на съвремието - адаптация на английска книга от австралийска автор Дик Кинг-Смит, създаден в САЩ, произведен от Джордж Милър и най-вече с актьорски състав от животни. Това, че малко хора се карат за номинацията му, придават вкус на уважението, в което то се проведе. Крис Нунан’; s филмът разказва историята на осиротялото прасенце от заглавието (Кристин Кавана), който се пощажда от изяждането му от новите си собственици (Джеймс Кромуел и Магда Шубански) като се научите да станете овчарка, възползвайки се от все още впечатляващата комбинация от Джим Хенсън аниматроника и цифрови ефекти. Но визуализациите заемат задната част на историята: като най-добрите семейни филми, този не е този, който се тресе от въпроси за живота и смъртта, но ги прегръща, което води до някои “;Bambi”; -подобни сълзливи моменти, но и невероятно приповдигащ, добронамерен завършек. Това ще направя прасе. Това ще направя.


15. “; Казино ”;
Определено да бъде засенчено завинаги от “;Goodfellas”; (подобно на по-ранния филм, той е базиран на нехудожествена книга от Никола Пилеги) Мартин Скорсезе’; s “; Казино ”; е толкова забележително включваща криминална картина, колкото очаквате от този екип (и актьорски състав, воден от Робърт Де Ниро и Джо Пески), С епично тричасово време, той разказва историята на Ейс Ротщайн (Де Ниро), еврейско-американец, доведен във Вегас през 70-те години на миналия век, за да управлява казино за мафията в Чикаго, заплахата от бившия му приятел Ники (Пески ) и неговата бурна романтика с наркомана Джинджър (с право номиниран за Оскар Шарън Стоун), Провиснали и романистични (в наши дни това ще бъде HBO серия), „Казино“ толкова много история на мястото, колкото личността (Ейс е много тънко забулена стойка за реалния живот Франк Розентал), която може да го направи по-малко незабавен и вълнуващ от “; Goodfellas, ”; но може би е по-богата работа.


14. “; Пурпурен прилив ”;
Тяхната съвместна работа беше като цяло бодра и бомбастична, но може би най-доброто сътрудничество между режисьора Тони Скот и производител Джери Брукхаймер (с извинения към недооцененото “;Врагът на държавата”;) е “; Crimson Tide. ”; Това е бръснач с жица, опънат подводни трилър, който вижда капитан Джийн Хакман и новото му второ командване Дензъл Вашингтон тръгнете към ядрена подводница, за да помогнете за обезсърчаване на заплаха от руски националист, само за двусмислена, полу получена заповед, която може да сложи край на света, за да предизвика Вашингтон да подбуди на бунт. Сценарият (прочуто пробит от Куентин Тарантино) понякога се изчерпва, но най-вече се захваща, като се съсредоточава върху сблъсъка на личността между свирепата харизма на двете си води, подкрепена до край от екип от отлични герои от рода на Viggo Mortensen и Джеймс Гандолфини, което води до напрежение, което бихте могли да отрежете с нож. Направени са по-добри филми за подводници - “;Лодката,”; за един - но не всички толкова много.

13. “; Чувство и чувствителност ”;

Тайвански режисьор Ang lee може би не беше очевидният избор за адаптация на голям екран на един от Джейн Остин’; най-обичаните романи, но “;Сватбеният банкет”; helmer се оказа перфектният избор. Написано от звезда Ема Томпсън и удари точно когато Остин-мания излетя благодарение на минисериала на BBC на “;Гордост и предрасъдъци, ”; това е перфектно откровена и често много смешна постъпка на обеднялите деца от Дашвуд (Томпсън, Кейт Уинслет и Емили Франсоа) и произтичащите от това любовни и финансови премеждия. Представленията (от страхотен актьорски състав, включително Алън Рикман, Хюс Грант и Лори и Джема се присъединява) са перфектни за бележки и сценарият на Томпсън не можеше да заснеме Остин по-ефективно, но може би е Ли този, който е MVP тук: той никога не се отнася към този филм като към размит период от време и период на дреха встрани, усеща се изцяло относителни и дълбоко, дълбоко романтични. Съвсем правилно, тя взе седем номинации за Оскар.


12. “; Странни дни ”;
По това време малко обичан, Катрин БигелоуНай-близкото бъдеще на киберпънк киберпънк се възстанови с течение на времето, отчасти благодарение на по-новия статут на носител на „Оскар“ на режисьора и заслужено. Това е странен филм с участието Ралф Фиен (който е изненадващо страхотен срещу типа) като дилър на устройства за възпроизвеждане на памет в началото на хилядолетието, който се натъква на конспирация и е провокативен и понякога труден за гледане. Но техническото изпълнение на Бигелоу е както винаги необикновено, изобразеният свят (подпомаган от съсценариста Джеймс Камерън) е завладяващ, дори както е датиран, и “;китайски квартал”; -ish сюжет е напълно захващащ. Колкото и да е всичко, обаче, това са изпълненията, които се открояват - това е първият реален индикатор, че Бигелоу беше толкова добър с актьорите, колкото с действието. Fiennes е едновременно слаба и очарователна, Анджела Басет е емблематичен като най-добрият му приятел и Том Сиземор’; е най-мрачния му най-добър като злодей.


11. “; Деца ”;
“; Kids ”; тази година навърши 20 години. Това е щуро, нали? Защото наистина няма нищо, Нищо доста като “; Деца ”; първия път, когато го гледате. Дали филмът е реалистичен или етично отговорен е дебат, който не сме по-близо до решаване сега, когато бяхме, когато “; Деца ”; за първи път беше освободен. Но чистото висцерално въздействие на Лари КларкПроучването на повредени, разрушени от наркотици тийнейджъри в субкултурата на кънките на NYC е нещо, което не може да бъде отречено или оспорено. Написано от Хармония Корин, който вероятно е преживял много живота по време на филма, “; Деца ”; показани младостта на крясъка като диви животни, готови да погълнат всичко по пътя си. Филмът на Кларк ’; беше стартово място за някои много сериозни и талантливи изпълнители, включително, но не само Росарио Доусън, Лео Фицпатрик, Хлое Севини и късното Джъстин Пиърс, който играе най-смущаващия и запомнящ се персонаж на филма. Последните думи на картината са “; Исусе Христе, какво се случи? ”; и ние все още си задаваме същия този въпрос двадесет години по-късно.


10. „Троха”
Така нареченият Златен век на документалния филм, в който понастоящем живеем, може да е далеч през 1995 г., но тази година достави този нехудожествен шедьовър от Тери Цвигоф, което е просто един от най-блестящите документални филми, правени някога, особено за заемане на често скучната категория на биографичния документ. Разказвайки ни всичко, което някога бихме могли да искаме да знаем, и много неща, които донякъде бихме искали да не сме имали тема, противоречива 'Фриц Котката”Карикатурист Робърт Крим, филмът е абсолютно отпаднала от челюстта разходка от дивата страна на много прецакана, но все пак някак триумфално творческа психика. Освен че обхваща портрети на химикалки на повече или по-малко обезлюденото семейство на Кръмб, филмът разглежда непоколебим, любопитен, но също така жалък черно-комичен поглед върху естеството на сексуалното „отклонение“, психичните заболявания, фетишизма и семейните отношения. След това тя свързва всичко това с творческия акт, издигайки мрачните и често гротескни детайли от живота на Crumb до състоянието на голям коментар за изкуството на самоизразяването.

история на играчки 4 отваряне


9. 'Да умра за'
Към този момент през 90-те никой нямаше как да знае това Гус Ван Сант щял да прави скачане между лични артсъус филми и по-анонимни студийни продукти, с които се е запасил в търговията. В този момент всичко, което той наистина е правил преди това, са отпуснати, снизходително независими и често оскъдни харесвания на „Моят собствен частен Айдахо, ''Дори каучуци вземат сините' и 'Аптека Каубой. “Така че„ Да умра за “дойде като изненада: това е сатира с остра бръснач с ръб на ножа Никол Кидман ефективност и вкусно отровна черна жлъчка, преминаваща през вените му. Тя играе безмилостно амбициозна метеорологична телевизия в малък град, която става фиксацията на Хоакин ФениксИзпълнен с похот тийнейджър и който манипулира него и неговите също толкова стартови кохорти (Алисън Фоланд и Кейси Афлек) да заговори да убие предания си, но мъртъв мъж (Мат Дилън, играе блестящо срещу тип). Подобно на героя на Кидман, той изглежда страхотно, докато в крайна сметка разкрива сърце на чиста злоба.


8. “; 12 Маймуни ”;
Надяваме се, че Амазонка накрая озеленяване “;Човекът, който уби Дон Кихот”; означава, че “; 12 Маймуни ”; спечелен и не може да бъде Тери Гилиъм’; последният страхотен филм, но засега със сигурност го прави: заедно с “;Кралят на риболова, ”; тази завладяваща научнофантастична картина стои като ексцентричният американски Python ’; най-добрият опит да смеси отличителните си усещания с нещо по-достъпно. Брус Уилис играе осъден в пост-апокалиптично бъдеще, който е изпратен навреме, за да намери хората, отговорни за освобождаването на вирус, който опустоши човечеството, някои от които може да са включили психичен пациент Брад Пит, Пенсиран от “;Blade Runner”; писател David Peoples и жена му Джанет и въз основа на Крис Маркер’; s “;Пристанището, ”; това е богата и изкривена приказка, която се движи като трилър, но не може да бъде направена от всеки, освен Гилиам, докато Уилис, номиниран за Оскар Пит и Мадлен Стоу всички доставят някои от най-добрите си работи.


7. “; История на играчките ”;
Филмът, който промени анимационната среда завинаги (не непременно за по-добро, както биха свидетели феновете на ръчно рисуваната анимация), “; Историята на играчките ”; стартира и трилогия, и студио, Pixar, но първата широко разпространена CGI анимация нямаше да го направи, ако беше чиста техническа новост. Вземайки очевидното какво от тайния живот на играчките, но се съсредоточава върху доста порасналите чувства на ревност, излишък, заблуда и нищо по-малко от вашата цел в живота, снимката направи блестящ сценарий (с писатели включително Джос Уедън), низ от незабавно емблематични герои и го изпълниха почти безупречно, особено до големите вокални изпълнения на Том Хенкс и Тим Алън, Смешно, тъжно и все още гениално, може да е заменено от някои следващи Pixars, но не от много, и филми като “;Търсенето на Немо, ”; “;WALL-E ”; и “;Отвътре навън”; просто нямаше да съществува без него.


6. “; Clueless ”;
Доказване на това Историите на Джейн Остин ще се харесат на тийнейджърите от 1995 г. толкова, колкото на техните родители, Ейми ХекерлингБезкрайно цитираната тийнейджърска приказка е укрепила мястото си в горната част на канона за тийнейджърски филм през 2015 г. Транспонирането на Остин ’; s “;Ема”; в калифорнийската гимназия, тя вижда Шер (Алис Силвърстоун, която моментално се превърна в огромна звезда и почти веднага изчезна отново), опитвайки се да играе сватовник и да даде на новото момиче (Бретан Мърфи) преобразяване, докато игнорира собственото си привличане към бившия си брат (Пол Руд, изглежда точно както сега). По някакъв начин пресъздавайки истинска сатирична хапка с неподправена топлина и усещане, тя е правилната комбинация от “;Heathers”; и Джон Хюзи поне временно помогна за улавянето и дори влиянието на определен вид жаргон на Valley Girl, от Балдуинс до Монец. Забавете случайните “;Лоши момичета”; или “;10 неща, които мразя в теб, ”; 'Clueless' рядко се съвпада.


5. “; Преди изгрев ”;
Джеси и Селин, ходене и говорене: за родителството, за феминизма, за Бог и възможността да се влюбят, за всяка тема, която пресича съзнанието им, наистина. Тази много проста формула предостави платформата за Ричард Линкълтър’; s “;Преди”; трилогия, поредица от филми, които се различават по качество, но поддържат много стабилен и специфичен набор от интереси. Много от темите и манията за домашни любимци на Linklater ’; са в центъра на тези снимки, а първият филм от трите - това би бил очарователният, разговорлив пътепис “; Преди изгрева на слънцето ”; - може би просто е най-доброто от групата. Итън Хоук’; с Джеси и Джули Делпи’; s Селин за първи път се срещат във влак, който пътува за Австрия. Те започват разговор веднага и това е най-вече това, което правят за останалата част от филма: говори. Но когато бъбривостта е тази разкриваща, тази смешна и богата на проницателност и чудо, кои сме ние да се оплакваме? “; Преди изгрев ”; остава един от най-добрите филми на Linklater: топъл, пълен с философия на домове и меланхолични отклонения и в крайна сметка, по-дълбок и по-полезен, отколкото изглежда първоначално.


4. “; Обичайните заподозрени ”;
От двадесет години въпросът и отговорът на “; кой е Keyser Soze? ”; доминира в разказа на “; Обичайните заподозрени ”; която изпрати кариерите на директор Брайън Сингър, писател Кристофър Маккуари, и актьори Кевин Спейси и Бенисио Дел Торо главоломно растящите. Това е справедливо - изводът за крекинг на кафе-чаша е едно от най-големите завъртания на киното. Но това също означава, че, знаете ли, действителният филм се забравя, което е по-малко справедливо, защото Сингър и МакКуари приготвиха пулсиращ целулозен трилър, този, който стоеше настрана от рода на имитаторите на Тарантино, които започваха да излизат. Добре режисиран, без да е отвратително показен, остроумно сценариран и с актьорски състав, който всички носят своята A-игра, този филм призовава духа на най-добрата криминална художествена литература, без да бъде посветен на нито един автор, влезе в лексикона на поп културата почти веднага, и дори спечели няколко Оскара. О, и ще никога вижте края, който идва …

тотално прецакано


3. „Безопасно“
Тод Хейнс беше от няколко години като директор на трансгресивни куриози като „Суперзвезда: Историята на Карън Карпенър'Филм с участието на кукли Барби и основополагащ филм за ново кино кино'отрова. ”Но първото показание, че амбициите му са били да се премести от границата (или по-точно, да донесе ресни със себе си), беше блестящото, смразяващо и тревожно“ Безопасно ”. Джулиан Мур, който отново би работил с режисьора в разкош Дъглас Цирк почит “Далеч от небето, “Филмът проследява историята на заможната крайградска домакиня, тъй като тя започва да развива множество алергии, открива, че трябва да се изведе в по-контролирана среда и в крайна сметка попада под властта на New Agey, вероятно измамен гуру. Това е блестящ филм - увлекателно богата алегория за неудовлетвореността и бездуховността на съвременното общество, с нетипично изпълнение на Мур като безцветната, плаха и неумела Карол, жена, създадена от страхове, събрана около сърцевина, която е празна като барабан.


2. “; Топлина ”;
Създателят на филм, който ремонтира собствения си телевизионен филм, звучи като най-лошият вид на безсмислие, но тогава точно това Майкъл Ман’; s “; Топлина, ”; класическа престъпност от твърдо злато и един от най-добрите режисьори ’; от най-добрите филми от последно време, е - хлабав преработка на по-ранния Ман, предимно забравен “;Л. А. Takedown. ”; Но тогава толкова много за “; Топлината ”; не би трябвало да работят: неговото ти и мен си просто еднакво ченге срещу криминален заговор, огромния му обхват и достойно за министри сериали на герои. И все пак, тя е напълно захващаща и изцяло съществена, като дава на почти всеки от своите играчи интериорен живот и момент на слънце (дори подплотът със семейството на Pacino ’; работи в по-голямата си част), като никога не позволява на фокуса му да се отклонява изцяло от витрината на мано-а-мано в центъра му. И какво manos: дългоочакваното сдвояване на екрана на Робърт Де Ниро и Ал Пачино беше много потиснат, но тази сцена в кафенето (и по-трагичното заключение) се изчерпа изцяло от това.


1. “; Седем ”;
Три години нататък от пагубното “;Чужденец 3, ”; Дейвид Финчър намери изкупление (въпреки че малко други го направиха, включително героите от филма) с тази по-тъмна от мрака серийна приказка, която се оказа далеч, далеч повече от поредната “;Мълчанието на агнетата”; свалям от. В неназован, почти комикс-град, ченге-ветеран (Морган Фрийман) и неговия нов млад партньор (Брад Пит) имат задачата да проследят убиец, който убива жертви в стила на седемте смъртни гряха. Засега толкова рота (особено след две десетилетия телевизионни предавания крадат от нея), но Андрю Кевин УокърСценарият на ’; s е остроумен, непредсказуем и истински шокиращ, а Финчър създава атмосфера, за разлика от всичко друго преди или след това. Двайсет години нататък неговите ужасни сцени на престъпления (които са оставени повече на въображението, отколкото си спомняте) и зашеметяващи сюжетни обрати запазват огромна сила, дори и особено, ако вече сте го виждали.

Уважаеми споменавания: Какво друго бихме могли да включим? Е, единичните писатели бяха фенове на “;Били Медисън, ”; “;Златно око, ”; “;Пощальонът, ”; “;Palookaville, ”; “;Ритане и крещене, ”; “;отчаян,”; “;Умирай трудно с отмъщение, ”; “;Одисеи ’; Gaze, ”; “;Ходещ мъртвец, ”; “;Могъща Афродита, ”; “;Някога бяха воини, ”; “;Пророчеството, ”; “;Братята Макмулън, ”; “;Докато ти спеше”; и най-добър носител на „Оскар“ на чужд език “;Линия на Антония, ”; но консенсусът ги видя да отпаднат от списъка.

Освен това гневни забележки от тази година бяха “;Мостовете на окръг Медисън, ”; “;Американският президент, ”; “;Филмът за Брейди Бънк, ”; “;Долорес Клайборн, ”; “;Тайната вечеря, ”; “;Дневниците на баскетбола, ”; Тран Анх Хун’; s “;цикло, ”; Алмодовар ’; s “;Цветето на моята тайна, ”; “;Пристрастяването, ”; “;Пресичащата стража, ”; “;Никсън, ”; “;Бързите и мъртвите, ”; “;Малка принцеса,”; “;Мъртви президенти, ”; “;Неща, които трябва да направите в Денвър, когато сте мъртъв. ”;

Имаше и много ужасни неща: Нека не забравяме (всъщност нека се опита да) “;Остров на корема, ”; “;Showgirls, ”; “;Село на проклетите, ”; “;Страхотно голямо приключение,”; “;Джони Мнемоник, ”; “;Конго, ”; “;Съдия Дред, ”; “;Батман завинаги, ”; “;Могъщи морски рейнджъри на морфина, ”; “;Под обсада 2, ”; “;Девет месеца,”; “;Мрежата, ”; “;Mortal Kombat, ”; “;прах, ”; “;Честна игра, ”; “;Един вампир в Бруклин,”; “;Влак влак, ”; “;Ник на времето”; и ‘Дракула: Dead and Lovin ’; То. ”; Нещо друго? Можете да ги извикате в коментарите по-долу.

-Оли Лайтълтън, Джесика Кианг, Родриго Перес



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните