50-те най-добри анимационни серии за всички времена

Netflix / YouTube / MTV



Оценяването на анимацията може да бъде по-сложно от другите жанрове. В крайна сметка толкова много от най-ранните ни телевизионни спомени са обвързани с анимационен сериал, кратък или специален, и че непромокаемата носталгия може да бъде трудна за проникване с типични критични инструменти като разум, логика и други обективни критерии. Някои предавания просто щракнете. Те удрят в точното време и пленяват разцъфтяващо въображение. Що се отнася до класирането на анимационни сериали, вие не просто анализирате телевизионни предавания. Критикувате детството.

Разбира се, анимацията е и един от по-разширимите подмножества на телевизията, с десетки различни тонове и стилове, които правят сравненията често да се чувстват като ябълки и портокали. Има анимационни филми, аниме, късометражни филми, къси сериали, късометражни филми, превърнати в къси сериали, уеб сериали, анимация, ориентирана към възрастни, и това е преди да се разровите във всички отделни жанрове, като старите училищни комедийни шамари (а ла „The Flintstones”) чак до все по-популярния драматичен анимационен сериал (включително „Конник на Божак“).



Имайки предвид това, анимация потребности малко допълнително тържество. Анимационните сериали могат да бъдат отхвърлени, просто защото толкова много зрители виждат медията като по-малко съществен от всичко, направено в живо действие, като по този начин елиминират дори най-доброто от купчината от дискусии на елитните програми на телевизията. Това е дяволски срам, така че за да напомня на всички за голямото въздействие и изключително значение на жанра, служителите на IndieWire съставиха списък на Топ 50 анимационни серии от всички времена.



Източена от списък от повече от 100 програми, по-долу класирането все още само илюстрира частица от анимацията за разнообразие на сюжети, заснета през последния век. Вижте какво не сте виждали и си спомнете с любезност тези, които имате. Анимацията е жанр за всички възрасти и всички истории, без значение кога можете да започнете да гледате.

50. „Рестартиране“ (Гавин Блеър и Иън Пиърсън, Фил Мичъл и Джон Грейс, 1994-2001)



Тази поредица от 90-те години, първоначално от Канада, беше първата напълно компютърно анимирана поредица и носителят стана част от посланието благодарение на предпоставката. На някакво ниво „Reboot“ беше всъщност полицейска драма след приключенията на „Guardian“, който живее вътре в компютърен мейнфрейм и поддържа нещата работещи безопасно въпреки злите вируси, които се опитват да унищожат системата. Метафората е сравнително бонкери, но качеството на анимацията е доста впечатляващо за периода, подкрепено от някои наистина ангажиращ дизайн на персонажи и мета шеги за кодиране и игри, които поддържат франчайзинга активен в други форми и до днес. - НПО

49. „Скуби Ду, къде си!“ (Джо Руби и Кен Спиърс, 1969-1970)

'Скуби Ду'

neo yokio отзиви

Moviestore / REX / Shutterstock

Zoinks! Въпреки че това специално заглавие на Хана-Барбера продължи само два сезона, тя лансира анимационен франчайз, който продължава и до днес. Страхливият Велик датчанин с речева пречка, който разтваряше престъпления с неговите, като, напълно груби тийнейджърски приятели, улавяше въображения с леките елементи на ужасите, весели ловешки фрази, загадъчни мистерии, сложни капани, подобни на Рубе Голдбърг, и безумни характеристики. Тази поредица стартира много рестарти - един, който включва велики поп култури като Harlem Globetrotters и Sonny & Cher, като анимирани версии за себе си - причудливи шпиони като “; Scooby's All-Star Laff-a-Lympics, ”; и множество имитации. В диапазона от комикси и филми до поп културни препратки в “; Бъфи убиецът на вампири ”; и скорошен кросоувър на “; Свръхестествено, ”; Скуби и неговите приятели са се вградили в американското съзнание. И щеше да се размине и с него, ако не беше за тези забъркани деца! - HN

48. „Тийн титаните си отиват!” (Майкъл Йеленич и Аарон Хорват, 2013-настоящ)

Дръжте телефона си мълчалив, докато гледате „Тийн титани!“ Или ще сте сигурни, че ще пропуснете шега. Бързият анимационен сериал набъбва с повече смехи в минута, отколкото просто за всяко друго предаване по телевизията, изпълнено до краищата с поп-културни референции, лукави джабове в DC вселената и изобилие от самоунищожаващи се гафове. Роденото от пепелта на „Тийн титани“, шоуто задържа гласовите актьори на оригиналния сериал, но промени почти всичко останало. В шоуто са представени комедийно завишени версии на Робин (Скот Менвил), Киборг (Хари Пейтън), Рейвън (Тара Стронг), Звездният огън (Хиндън Уолч) и Звеното момче (Грег Ципес), които обикновено са твърде заети да обсъждат технологията от 1980 г., политическите философии , танци и много други. Може би най-фините радости на „Тийн титаните отиват!“ Могат да бъдат обобщени най-добре от този логаритъм от епизод от сезон 1: „Робин и титаните се дразнят, когато Beast Boy и Cyborg ще кажат само думата„ вафли “.“ - Г-ЦА

47. „Кремъчните камъни“ (Уилям Хана и Джоузеф Барбера, 1960-1966)

„The Flintstones”

Moviestore / REX / Shutterstock

Вдъхновени от “; Младоженците, ”; “; Кремъчните камъни ”; стана първият анимационен сериал, пуснат в праймтайма, и остава най-успешният по рода си до “; The Simpsons ”; дойде 30 години по-късно. Тайната на нейните прелести беше неговото сатирично поемане на съвременната крайградска култура, използвайки абсурдни, анахронични елементи в обстановка от каменната ера. Флъд Флинтстоун и русето му Барни Рубъл и лесната природа на Барни Рубъл доставиха позната магия на ситкома, докато динозаврите и саберто тигрите добавиха праисторическа екзотика. Той вдъхнови и футуристичния колега, “; Джетсоните, ”; която също взе нюанс на ситкома от 60-те години на космическата епоха. “; Кремъчните камъни ”; е първият анимационен сериал за първи път, който спечели номинация за Еми, и все още се счита за класика повече от половин век по-късно. И това е нещо към “; Yabba Dabba Doo ”; относно. - HN

46. ​​„Супермен: Анимационният сериал“ (Алън Бърнет и Пол Дини, 1996 - 2000)



Супермен винаги се появяваше на живота на страницата, но многократно се оказа предизвикателство на екрана. Как да провокираш неразрушим герой с добри бонбони? Злодеите трябва да бъдат специално проектирани, за да представляват каквато и да е заплаха (те могат да имат криптонит), а Кларк Кент не може да бъде единствената идентичност, предлагаща на публиката човешка връзка. Алън Бърнет и Пол Дини, WB адаптация, първата от последващите анимации на Warner Bros. Animation ”; Батман: Анимационните серии, ”; направи мъдър избор от първа работа. Първо, те представиха Superman, който беше изключително издръжлив, а не напълно непроницаем. Той почувства болка, когато беше съкрушен от срутена сграда, дори и това да не го убие, а гледането му да се напряга, за да спаси деня, направи усилията му много по-ангажирани седмица след седмица. Превръщането на Lois Lane в активен герой също помогна и реалистичната анимация се вписва в тези актуализации, заедно с яркия тон и резултат от шофирането. - BT

45. „Моето малко пони: Приятелството е вълшебно“ (Лорън Фауст, 2010 г.)

'Моето малко пони: Приятелството е магия.'

Райън Мърфи поза

Откриващи медии

Пластмасовите играчки за конете от ’; 80-те имаха забележителна издръжливост сред колекционерите, но франчайзът Hasbro наистина удари голямото време, когато карикатурата на Faust ’; задълбочи митологията на понитата и създаде феномен на медиите и мърчандайзинга. В Ponyville, еднорогът пони Twilight Sparkle и нейният дракон приятел Спайк се сприятеляват с пет други понита като част от задача, която й е дадена от наставника принцеса Целестия. Темите на шоуто за приятелство и доброта, балансирани с умни поп културни референции, се харесаха на широка публика, включително на бясна фенбаза за възрастни - най-известните млади и мъже на средна възраст, които се оформят като “; метли. ”; Сега той е вграден в ремикс културата и е вдъхновил безброй меми, въображаем косплей и, разбира се, имитатори. - HN

44. „Sealab 2021“ (Адам Рийд и Мат Томпсън, 2000-2005)



Един от първоначалните стартирали карикатури на Adult Swim „Sealab 2021“ взе забравен приключенски анимационен филм от 70-те години и, добре, прегърна навсякъде, превръщайки екологично чистата авантюра в профан в основата на негодуванията на работното място и абсурдния хумор, който създателите Адам Рийд и Мат Томпсън щяха да изпъстрят в бъдещата си поредица. Все пак „Sealab“ имаше какво да предложи, като епизод с бутилки, в който безумният капитан Мърфи се хвана в паднал автомат и се сприятелява със скорпион. Или тази, където екипажът е бил посетен от колегите им от Бизаро. Или всички онези, където Sealab взриви в края, само за да бъде напълно добре в следващия епизод. Все пак е добре. Под 6 беше шут. - JS

43. „Съвременен живот на Rocko ’;“ (Джо Мъри, 1993 - 1996)

„Съвременният живот на Роко“

Nickelodeon

Вълна, крава и костенурка влизат в телевизор, а шегите просто се търкалят оттам. Сатиричните приключения на Джо Мъри на австралийски имигрант Роко, неговите приятели Хефер и Филбърт, както и различните измамени герои, населяващи измисления американски “; O-Town ”; направена за диво креативни деца ’; приказки. Независимо дали предупреждение срещу опасностите от мегакорпорацията Conglom-O, посещение на Хек за някои екзистенциални уроци от сатанинския овърлорд Пинки, или забиване в културата на знаменитостите в Хол-о-Ууд, любимецът на култа беше самоосъзнат, остър и представи света до безупречни таланти като Том Кени и Карлос Алазраки. Плюс това, дори за ‘ 90-те Nickelodeon, “; Rocko ’; s Modern Life ”; никога не се е страхувал да стане супер странно - отдих за деца, чието въображение трябва и обикновено го изненадва. - BT

42. „Гаргойли“ (Франк Паур и Грег Вайсман и Денис Удиард, 1994-1997 г.)



Магията, научната фантастика и Шекспир се събраха в средата на 90-те години на миналия век за един от най-бонус анимационните сериали досега. Подобната предпоставка може да изглежда сравнително сложна: митичните същества, известни като гаргойли, прекарват дните си във виси по ъглите на сградите, замръзнали в камък, а през нощта оживяват. Но всъщност това беше приказка за семейството и романтиката, създадена на фантастичен фон, която не доведе до недостиг на луди сюжетни елементи (особено през втория си сезон). “; Gargoyes ”; никога не е станал толкова емблематичен, колкото някои други шоута в този списък, но въображението, което пускаше на екрана всяка седмица, беше трудно да се постигне. - НПО

Супер войници 2 камера

41. „Приказки за патици“ (Jymn Magon, 1987-1990)

'Приказки за патиците.'

Moviestore / REX / Shutterstock

Много е направена от тематичната песен с нейния подпис “; Woo-oo! ”; припев - и то с добра причина. Марк Мюлер е не само приличен като ад, но и капсулира забавното и приключенското настояще от сериала ’; ранните дни като комикс към екранната му адаптация, която продължи жизнения и динамичен визуален стил. Заможният Скрудж Макдук е криво, но очарователно фолио за своите племенници на гнусните племенници Хюи, Дюи и Луи, а заедно с пилотния стартер, те се наслаждават на всякакви глобални и исторически ескапади, достойни за самия Индиана Джоунс. Това е ципичен ескапизъм, споделен между две на пръв поглед различаващи се поколения, нещо, което не се наблюдава в детските анимационни филми, които обикновено запазват фигурите на авторитета на заден план. Поредицата беше толкова популярна, че отново живее при рестартиране през 2017 г. на Disney XD. - HN



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните