„Между двама папрати“: Режисьорът Скот Аукерман намери напълно нов начин да направи филм

„Между два папрата: Филмът“



Адам Роуз / Netflix

Вижте галерията
7 снимки

Скот Аукерман прекара по-голямата част от последните 24 месеца в правене на филм. За значителен къс от това време той не можеше да каже на много хора какво е това.

„Имахме две различни кодови думи за филма“, каза Аукерман пред IndieWire в скорошно интервю. „Нашият продуцент Корийн Екхарт излезе с един от тях, който беше„ Ананасовата реколта. “Всеки път, когато щяхме да влезем в асансьор, да говорим за филма и да има други хора, ще трябва да го използваме и да кажем:„ Какво правиш? утре? “„ Ах, трябва да отида да напиша „Ананасови реколти“. Друг, който смятам, беше „Дете нинджа“, какво биха казали всички знаци, което ще ви отведе до снимачната площадка. Определено бяха малко по-високи залози и трябваше да пазим в тайна всички, които ще бъдат във филма. “

Тази прикрита продукция се превърна в проект „Между двама папрати: Филмът“, проект, чиято относителна тайна се оказа само едно от предизвикателствата при вземането на любима серия онлайн шорти с участието на Зак Галифианакис и превръщането му в едно от най-новите предложения на Netflix.

Част от тази продуцентска ръка е свързана с намирането на подходящи хора, които да изградят екипа на измислената камера, следвайки измислените Galifianakis, докато той провежда търговските марки на неудобните интервюта за знаменитости на шоуто. Аукерман каза, че е написал частта на продуцента Карол за честата сътрудница Лорън Лапкус. (Двамата съ-домакини на подкаста „Threedom” и Lapkus са чести гости на „Comedy Bang Bang”, подкаста, който Aukerman оглавява повече от десетилетие.) Изграждане на останалата част от централната група за публичен достъп на филма ставартове - един, който в крайна сметка включва членове на актьорите Райън Гаул и Джиавани Линяо - дойде от леко нетрадиционен процес на прослушване.

игра на бисквитки на тронове

„Между два папрата: Филмът“

Адам Роуз / Netflix

„Всеки, който направи прослушване, не знаеше, че това е със Зак и не знаеха, че това е филм“, каза Аукерман. „Мисля, че казахме на всички, че това е телевизионно предаване в нюзрум. Ние казахме: „Добре, влезте и импровизирайте.“ И те можеха да изберат някоя от онези роли, които искаха да изберат - много подкрепящия асистент, грубият оператор и щастливият здрав човек - каквото и да им хареса. техните комични усещания. '

Докато проектът продължи и актьорският състав се втвърди, проследяването на техния ритъм на героите се превърна в непрекъснат процес, който се съгласува с развиващия се сценарий. Структурата на филма означаваше, че освен встъпителните събития, които задействаха филма в движение - катастрофална водна злополука с Матю Макконъхи и ултиматум от анимационно алчния Уил Феръл - нямаше голяма гаранция за това, къде се случват определени поредици да попаднат в общия поток на историята.

Подхождащият сюжет подход доведе до някои случаи, при които цели сюжетни линии може да изчезнат в крайния разрез, така че Aukerman работи напред, за да получи определени кадри по време на продукцията, които биха могли да помогнат за попълването на тези пропуски, ако е необходимо. Един забележителен пример е поредицата с участието на Питър Динкладж, сегмент без интервю на филма, който нямаше точно определено място във филма, преди да започнат да го снимат.

„Знаехме, че средата на филма е пътен филм, но не знаехме в какъв ред искаме някоя от тези знаменитости да отиде. Дори със сцената на Питър Динкладж, мисля, че докато го снимахме, започнах да осъзнавам, че тази сцена вероятно е последното интервю “, каза Аукерман. „Току-що заснехме смешна сцена и тя можеше да отиде навсякъде, но започнахме да осъзнаваме, че емоционалната дъга на героите е най-ниската им в момента преди Dinklage. Накарах ги да хвърлят няколко реда и да редуват поредици, като помолих Зак и целия екипаж да направят различна версия, само в случай, че се премести по-късно във филма. Така че ние бяхме доста добре покрити в редакционната зала, където имахме различни версии на неща, от които можем да извлечем. ”

Много се промени за Tarr, неговите хора и света като цяло през последните 25 години: Той се отказа от създаването на функции след 2011 г. Торинският кон, ”; Унгария се присъедини към Европейския съюз, а планетата се втурна с глава в ерата на информацията. От друга страна, да гледате девствения нов отпечатък на “; Sátántangó ”; е да се признае, че мнозина също са останали същите или са се изпаднали назад: Тар все още е на фона на цинизма, който вижда от всички страни, Унгария многократно е прегръщала авторитарен министър-председател, който режисьорът нарича „срама на страната ни“ ” ; и дори най-демократичните бастиони на западната цивилизация са били въведени отново в клопките на популизма. Когато историята се повтори, яснотата може лесно да бъде сбъркана с ясновидството.

“; не се опитвах да видя бъдещето, ”; - каза Тар, като блъскаше по масата между всеки дъх. “; Просто гледах живота си и показвах света от моя гледна точка. Разбира се, можете да видите много лайна за постоянно; можете да видите унижение по всяко време; винаги можете да видите малко от това унищожение. Всички хора могат да бъдат толкова глупави, избирайки този вид популистки глупости. Те унищожават себе си и света - не мислят за своите внуци. Те не мислят за друго освен за това как да преживеят това лайно. И това е много, много тъжно. Но тази тъга провокира. Това ви тласка да направите нещо. ”;

Тар погледна в пропастта, докато погледът му не се успокои в твърд поглед (и може би най-нихилистичният филм на 21 век), а след това - постигнал усещане за перфектна яснота - отстъпи назад в сенките. “; Филм по филм, измислен от кинематографичния си език “, каза той. „Този ​​език е моят език. Дойде от мен. Не мога да го повторя. Не мога да го използвам за други лайна. ”; Беше същата логика, която той използва, откакто първо обяви, че Торинският кон ”; ще бъде последната му черта. Съдейки по текущото състояние на нещата обаче, може да изглежда, че Тар не е направил достатъчно.

И все пак, по извратен начин, рекурсивната дъга от най-новата история само подчертава пълната сила на алегоричните му филми: “; Sátántangó ”; винаги е бил синоним на времето, необходимо за гледане на работата на Tarr ’; но гледането на този филм разкрива времето, необходимо за ясното му гледане. Пълна и опустошителна история е разказана по време на “; Sátántangó, ”; но седем часа и 12 минути никога нямаше да бъдат достатъчно дълги, за да заснемат силов цикъл, който обръща цял народ срещу себе си.

'Satantango'

Двадесет и пет години, от друга страна, може да са достатъчни, за да може някой да разпознае пълния обхват на манум опуса на Tarr rsquo; и да разгледа моралната инерция, с която танцува, от друга гледна точка. Кинематичният език на Tarr ’; се изразява най-добре чрез теглото на времето, тежест, която може да се почувства както в отделни кадри, така и във филмите, които ги съдържат - по начина, по който тези филми кондензират този език в задържан снежен глобус от силна скръб, и начина, по който годините след това разклащат своите истории, изпълнени с нов живот. Колкото по-дълго това време продължава да пашкули “; Sátántangó ”; и от двете страни, толкова повече ще се трансформира пред очите ни.

Това е по дизайн. “; Тъй като ‘ Алманахът на падението, ’; целта ми винаги е била да правя вечни неща, ”; - каза Тар, споменавайки мрачния трилър от 1985 г., в който за пръв път промърмори основните звуци на своя самостоятелно измислен език. “; Ето защо не виждате автомобили в моите филми или ако виждате кола, тя има някаква вечна форма. ”;

Вместо разказ за произход, Тар постави масата за анекдот за пътуването, което разшири хоризонтите му и му даде разрешението, което му е необходимо, за да преследва сурово кино на пръв поглед безпрецедентни дълготрайни снимки. “; Повечето филми просто разказват историята - каза той, - действие, факт, действие, факт, аз не знам какво. За мен това е отравяне на киното, защото формата на изкуството са снимки, написани във времето. ”; Кашляше силно между вдишванията, сякаш прогони тази болест. “; Това не е само въпрос на дължина - каза той, - това е въпрос на тежест. Въпрос е можеш ли да разклатиш хората или не 'enablefullscreen =' true '>

'Satantango'

Проблемът ни, твърди Тар, е, че повечето кино ни оставят забити на повърхността. “; Хората просто разказват шибана история и ние вярваме, че нещо се случва с нас “, каза той. „Но нищо не се случва с нас. Всъщност не сме част от историята. Ние просто си правим времето и никой не се чуди какво време ни прави. Това е огромна грешка. Просто го направих по друг начин. ”;

Щастлив, че създателите на филми като Цай Минг-Лян и Лав Диас са пробягали подобни маратони с бавната кино фенерче, Тар размахва предложението, че е била нужна храброст и убеждение, за да се събуе „Sátántangó“ - да прекарат години в опит да осигурят финансиране за седем часова гноя, която само някога щеше да се показва на фестивали и специални театри. “; Филмът е език и в него има езици “, каза той. „Това е моят език. Как мога да общувам с вас без него? ”;

Tarr никога не е предназначен за “; Sátántangó ”; да засенчи цялата му кариера (“; Бях сравнително млад човек, не разбрах ”;), но той настоя, че да се направи този мрачен епос е по-приятно, отколкото изглежда. “; Наистина беше много забавно, ”; - каза той без следа от сарказъм. “; Бяхме в провинцията, далеч от всичко и беше добре. Бяха две години. ... Наистина се случиха странни неща. Но създадохме своеобразно семейство и много му харесахме. ”;



Tarr не би казал, ако “; Sátántangó ”; беше негов личен фаворит (“; Аз съм като шибан, който има девет деца - всички те са различни ”;), но той настоя “; Sátántangó ”; играе същото с него сега, както преди 25 години. Все още помни наизуст всеки изстрел. Той дори може да ви каже кога точно муха бръмчи върху обектива на камерата по време на дълго време, което той реши да остави в крайния разрез. И все пак за всички лични спомени и кинематографични подробности, които винаги са правили невъзможно Tarr да изтръгне “; Sátántangó ”; от момента на създаването му, той никога не е имал интерес да привърже тази история към подробностите на политическия разпад, който я е вдъхновил.

“; Политиката прави всичко твърде просто и примитивно за мен “, каза той. „Социалната нестабилност е константа във филмите ми - през цялото време разбира се говоря за бедни хора, нещастни хора, хора, които никога не са имали шанс. Винаги това е равно на моята работа. Но навсякъде е едно и също. ”; Той цитира съкрушителния финал на “; Торинският кон, ”; в която водещите герои бягат над хълм, за да избягат от своята пустота, само за да се върнат през същия хребет, след като по всяка вероятност забелязват познати ужаси от другата страна.

oscars live stream 2018 reddit

Самият Тар все още не е претърпял такава съдба. Въпреки че той никога няма да се оттегли от създаването на игрални филми, през последните години го виждаме да се занимава с изложби в музеи, включително визуален химн на бездомното население на Виена и инсталация в Амстердам, която допълни неговото творчество с една последна сцена, изразяваща яростта му за Европа и rsquo; мигрантска криза. Но дори и това парче, което може да не бъде официално (или юридически) екранизирано никъде другаде, само се осмели толкова близо до ефимерното: “; В края на краищата тази изложба можеше да засегне политически въпроси като граничните огради и всички ужасни глупости, които Унгария постъпи с бежанците, но трябваше да го игнорирам, защото … ”; Той се оттегли.

Tarr не се стреми да повлияе на промените дотолкова, че да предостави на зрителите по-ясна перспектива за тяхното място в света. Той искаше да направи филми, които биха се усетили навреме отначало след 25 години; филми, които институциите биха се почувствали принудени да възстановят, защото изглеждаха трайно уместни по една или друга причина; филми, в които хората винаги могат да намерят някакво мрачно отражение на собственото си отчаяние. Дори сега - може би особено сега - той все още се доверява на хората да гледат.

“; Слушай, когато казах ‘ беден грозен режисьор, ’; това е, защото аз нямам власт ', каза той. „Като режисьор трябва да вярвате в хората - в техен власт - защото ако не вярваш в хората, тогава защо правиш филм … за какво? Ако нямате надежда, не правите шибан филм. Не правиш филм за парите, защото парите просто идват и си отиват. Не става въпрос за парите. Това е толкова голям шибан маниак, който вярва в хората; който вярва, че хората ще гледат и хората ще бъдат докоснати. Това е, защото все още вярваш, че хората са добри, понякога просто правят глупави неща. Те ще платят цената за това до края, но сега не го виждат. И така, какво могат да правят създателите на филми? ”;

Тогава той отговори на собствения си въпрос: “; Това е наша работа. ”; И докато Tarr може да бъде пенсиониран, преразглеждайки “; Sátántangó ”; изяснява, че филмите му ще продължат тази работа още дълго време.

4K реставрацията на „Sátántangó” се открива във филма в Линкълн Център на 18 октомври. Следва национално представяне.



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните