Бонд 25: Защо Кари Фукунага е перфектният директор, който да поеме франчайзинга без да продава - Анализ

Кари Фукунага



Даниел Бергерон

Това е един от най-разочароващите цикли на филмовия бизнес: визионен режисьор изригва на сцената с един единствен подход, само за да бъде грабнат от студийната техника и хомогенизиран от своите предавки. Не гледайте по-далеч от борбите на “; Междузвездни войни ”; филми, в които режисьори от Гарет Едуардс до Фил Лорд и Крис Милър се сблъскаха с исканията на хората горе. Съвсем наскоро Marvel Studios намериха късмета да примамят любими режисьори като Райън Куглер и Тайка Уайтити далеч от по-оригинални проекти, които да играят в студийната сфера с продуктивни резултати. Но във всички тези случаи рискът беше огромен и в двата края - за режисьори с безупречни записи и за студиите със силата да разрушат кариерата.



книга за джунглата vr

Не така с новината, че Кари Джоджи Фукунага ще стане първият американски режисьор, който се присъедини към франчайза на Джеймс Бонд. Фукунага никога не е направил очевиден блокбастър, но той непрекъснато огъва мускулите, необходими за мозъчни екшън-приключения в хода на проследяваща десетилетия кариера.



Дебютният му дебют “; Sin Nombre ”; беше мрачна имиграционна драма за двойка млади хондурци на агнето от кръвожадни лордове в опит да преминат американската граница, но Фукунага намери начин да превърне тъмния материал в забавна екшън-приключение, използвайки партизански методи за създаване на снимки динамична последователност на влакове, толкова бърза и напрегната, колкото е възможно всичко при по-голям бюджет. Със стилизираната му адаптация на “; Джейн Ейър, ”; той пое глътка въздух, за да покаже обхвата си, справяйки се с терена на класически настроен романс с подобен елан. Само с тези две функции, режисьорът вече бе показал способността си да жонглира уникалната формула, която поддържа франчайза на Бонд през 65 години: трудно, висцерално действие срещу различни фонове, балансирано с елегантен романтизъм.

„Без име“

„Sin Nombre“ излиза през 2009 г., същата година още един новопоявил се млад режисьор, Марк Уеб, дебютира с игралния си дебют с „(500) Дни на лятото.“ Две години по-късно Фукунага пуска „Джейн Ейър“, докато Уебб е грабнат да направи своята функция за второкурсник с “; Невероятният човек-паяк ”; и неговото продължение: Това бързо спря в кариерата му. По същия начин Колин Тревърро направи своя дебют през 2012 г. с “; Безопасността не е гарантирана ”; и след това беше нает да направи “; Джурасик свят. ”; Без гестационен период и двамата режисьори никога не са имали шанса да развият кинематографичната си естетика, преди да ги дадат на заем на големи търговски предприятия, и ние никога не можем да знаем как точно биха се развили техните гласове - но Fukunaga ’; имаха достатъчно време да го разрешат ,

След “; Джейн Ейре, ”; той изнесе един-два удара, който втвърди пълномощията му по уникален начин на 21-ви век: Неговият военен епос “; Beasts of No Nation, ”; поставен в измислена африканска страна и проследяване на преживяванията на младо момче, промито с мозъци в битка с гражданска война от потиснически военачалник (Идрис Елба, убедителен кандидат за Джеймс Бонд за мнозина), бележи първата оригинална филмова продукция от Netflix. Планът за издаване не успя да се размине толкова добре, филмът се танцува в театрите и се зарови в платформата, но въпреки това показа способността на създателя на филма да разработи материал за нитове от мрачен предмет, без да го опростява. В рамките на същия стегнат прозорец Фукунага също режисира първия - и засега единствено уважаван - сезон на “; Истински детектив, ”; обединявайки Уди Харелсън и Матю Макконъхи в блатист ноар, изпълнен с магически реализъм и опъната мелодрама при равни мерки.

До известна степен Fukunaga е прекарал десетилетие на прослушване за разпростиращия се натиск на франчайза на Bond, в допълнение към стила си. Както Дейвид Ерлих посочи в тези части не много отдавна, Дани Бойл (който преди беше настроен да режисира сериала 25-та вноска, преди да отпаднат), никога не се гелираше с отличителните ритми, които направиха Бонд толкова незаличима културна цялост: развратният разказ на Бойл техники са свят освен от елегантните текстури на най-добрите приключения на Бонд, както и от прохладните маниеризми на самия герой. Fukunaga, от друга страна, обитава такива места - и ако трябва да се справи със студио, Джеймс Бонд има много по-голям смисъл от “; It, ”; ужасната продукция на Warner Bros., която той изостави след сблъсъка с висшите. Fukunaga може да знае как да засили уплахата, но той е по-стабилен с проект, който приветства забавен, визуално изискан подход в услуга на по-интимни дилеми, базирани на характера.

'Maniac'

Michele K. Short / Netflix

Последното му сериализирано усилие “; Маниак ”; - което удря Netflix на 21 септември - циментира този потенциал: Златните звезди на научнофантастичната драма Ема Стоун и Йона Хил в психеделична история за смяна на тялото, която едновременно футуристично и ретро. Разположен във въображаем свят, в който уродливият учен (Джъстин Терукс) измисля технология за хапчета, която има някои шокиращи странични ефекти, сценарият на сценария на Патрик Сомервил танцува линията между стила и субстанцията в първите си епизоди със завладяваща степен на увереност в материала: “; Г-н. Robot ”; чрез “; Търговски места, ”; той успява да се доближи до психично заболяване с въздух от гравита, дори когато доставя бързо развиващ се жанров пастиш. На 41-годишна възраст Фукунага е в перфектния етап от кариерата си, за да изведе талантите си в съществуващ имот, без да работи под предположението, че студиото ще се наклони по негова воля.

Поне това е надеждата. Новината пристига един ден след далеч по-шокиращо разкритие за създател на филм, който се премества в редиците на студиото: ново “; Space Jam ”; филм, с участието на Леброн Джеймс, продуциран от Coogler и режисьор Теренс Нанс. Експерименталният гений зад HBO ’; s “; Случайни актове на мухоморка ”; е развил своята забележителна способност да инжектира сериозни идеи за раса и общество в чалната, дискурсивна телевизионна програма в късна нощ, но нищо в дебюта му за микробуджет “; Опростяване на нейната красота ”; изяснява, че той би могъл да предостави пъстър детски филм с голям бюджет с баскетболни звезди и герои на Looney Tunes.

Но Coogler, постигнал висок успех на “; Черната пантера, ”; разбира, че очакванията за имота са по-малко от способността на режисьора да го инжектира с нов живот. Като цяло Холивуд изглежда се събужда с идеята, че дори един търговски франчайз трябва да генерира артистичните стремежи зад камерата. В случая на Фукунага, мачът не можеше да бъде по-ясен.

Семинари на Cary Fukunaga „Sin Nombre” в лабораторията Sundance Directors 2006

Sundance Institute

Разбира се, MGM е пропуснала възможността да отвори вратите за жена или човек в цвят, в момент, когато търсенето за наемане на недостатъчно представени гласове достигна все по-висок максимум. Фукунага обаче се оказва от сложен произход: синът на японец, роден в лагер за интерниране и шведско-американец, той израства около доведени бащи с аржентински и мексикански наследства; В течение на кариерата си той живее във Франция, Япония, Мексико и Лондон. Франчайзът на Bond изисква подобно световно мислене и ако той ще падне на американец, по-добре, че е този, който знае за по-голямата картина. В рязко партизански времена Джеймс Бонд е глобална фигура, която принадлежи на всички нас.



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните