Режисьорът Шон Дюркин говори за храна, насилие и отворени окончания в „Марта Марси Мей Марлен“



Всички понижения от NYFF екранизацията на един от най-добрите филми за годината


Може да ви се стори, че сте чували за „Марта Марси Мей Марлен' цяла година; филмът, дебютът на режисьор Шон Дъркин (който беше продуцент на Антонио Кампос„Подводник“След училище“), Поклони се на Sundance, и е прекарал последните девет месеца, прибирайки нови фенове на всеки следващ фестивал, от Кан до Торонто, и стартира своята млада звезда, Елизабет Олсън, в звезда. И го вземете от някой, който най-накрая видя филма миналата седмица; похвалата е много заслужена.

Филмът, психологически трилър за млада жена (Олсен), която избяга от комуна, където е прекарала последните няколко години, търсейки светилище със сестра си (Сара Полсън) и зет (Хю Данси), само за да открие последиците от времето си, все още я преследва, се отваря сравнително скоро, но тя се поклони на Нюйоркски филмов фестивал миналата седмица и бяхме на Q&A след прожекцията, за да вземем няколко прозрения от Дъркин и Олсън за техния блестящ дебют. Чувствителният на спойлер може да иска да се върне към него след това; някои детайли на сюжета следват. Проверете го след скока.


1. Филмът е разработен с помощта на Института Sundance и Дуркин намери помощта им за безценна.
Дебютът на филма в Парк Сити без изненада; организацията Sundance бе подпомогнала филма още от момента, когато той беше под формата на сценарий. Дъркин обяснява „Институтът Сънданс беше невероятна възможност и опит. Влязох в писателската лаборатория, влязох през януари. Когато се появих там, нямах голямо доверие като сценарист, за да бъда честен. Голяма част от процеса е по-малко свързана с тези огромни пробиви в сценарии, въпреки че вие ​​го правите, но за мен това беше повече за процеса на сценарий и какво работи за мен и какви въпроси трябва да си задавам, за да стигна до по-дълбоко и по-дълбоки нива и разберете откъде идва скриптът. “

И помощта им не свърши. „Дори и след като лабораторията приключи, те поддържат връзка със съветници и хора от лабораторията и ми даваха бележки“, казва Дуркин. И тогава, не много преди филмът да премине пред камерите, той се върна в Института: „Върнах се в лабораторията на режисьора и го изправих на крака, и точно оттам тръгнахме да снимаме. Беше като сух цикъл на снимане на филма. Това е толкова страхотна среда, имах щастието да преживея това. '

2. Гледайте внимателно консумацията на храна във филма: всяко хранене и всяка хапка разкрива нещо за Марта и групата, ръководена от Патрик (Джон Хоукс).
Дъркин подробно изследва култове и други подобни групи, докато пише сценария, и редица техни характеристики го превръщат във филма. По-специално, рутината на хранене е особено показателна. Режисьорът споделя: „Няколко неща бяха наистина последователни от всички групи, които разгледах. Първото беше [това] във всяка група хората бяха преименувани. А другата контролираше консумацията на хората, това бяха първите неща, които тези групи направиха, за да отслабят [хората] и да ги поставят в различно мислене. Не исках да изричам нищо във филма, но исках да имам този ясен модел; знаете, мъжете ядат първо, жените ядат отделно, има само едно хранене на ден. Това бяха просто неща, за които прочетох и тогава, когато се прибере вкъщи, щеше да й бъде наистина трудно да яде пред хората и да се опита отново да прави онова, което се смяташе за нормално. '

филм за кратка среща

Дори когато Марта успява да се измъкне от групата на Патрик, храната остава важна: гледайте как Олсън взема малки хапки от яйце на първата си закуска със сестра си. Актрисата обяснява защо, казвайки: „Във фермата те ядат само едно хранене на ден, така че тя не е свикнала да яде сутрин и в присъствието на мъж. '

3. Преминаващите във времето преходи на филма бяха планирани предимно от сценария, въпреки че режисьорът добави нови по време на снимките.
Един от най-майсторските аспекти на филма е начинът, по който миналото се излива в настоящето и обратно. Дъркин обяснява, че това е било планирано от самото начало. „Винаги е писано по този начин, Марта, тя е в състояние, в което, въпреки че технически това е флашбек, тя изпитва всичко това за първи път, в своето объркване, и мислех, че това е начин да уловим това объркване. Като цяло, те са писани. И има много специфични преходи, които също бяха писани. Първата сцена, където тя е на езерото, после тя седи във фермата, после се връща при езерото, така е писано по този начин, и имаше няколко такива неща. '

Всъщност, дори настрана от разфасовките, постановката и стрелбата бяха умишлено направени, за да помогнат да се извика същото състояние на духа. „Ако имахме възможност да започнем сцена“, казва Дъркин, „и бъдете малко наясно в какво пространство се намирате, това винаги се опитвахме да правим. Ако беше тъмно, ако бяхме в стая, в коя стая не сме сигурни, ако следихме зад нея в къща, без да знаем в коя къща сме, просто винаги се опитваме да намерим такива неща. “ В същото време Дъркин беше щастлив да мисли на краката си и да открива нови преходи в движение. „Вие също намирате неща. Когато снимахме, бих казал „Не знам накъде отиваме, бих могъл да го сложа там, бих могъл да го сложа тук“, опитахме се да го оставим свободен, както и да бъде структуриран и тогава ще намерите неща в редакционната зала. '

* Спойлери от тук нататък *

4. Степента, в която се стига до насилието на Патрик, беше нещо въпросително по време на писането, но Дъркин беше убеден, че в крайна сметка е необходимо.
Една брутална сцена на домашна инвазия от групата на Патрик се оказа противоречива за тълпата, като един въпросник попита в Q&A дали няма нюанс в изобразяването на подобни групи. Дъркин призна, че това е деликатен баланс, който трябва да се постигне, и аргументира, че филмът не се отклонява от показването на положителните страни на общия начин на живот. „Определено се върнах напред-назад по това“, призна той. „Първо, аз исках да се лекува за определен тип хора и да разбера, че този начин на живот може да е привлекателен, беше наистина важно да се види това, а не да се показва и всички да бъдат промити мозъка, и това беше целта ми от самото начало. '

Но в крайна сметка режисьорът откри, че сцената не надвишава другите изпитания, през които премина Марта, и изпълни важна цел, Дъркин казва: „Това е основната линия. И някой е толкова въвлечен в това и тя не вижда, че тези неща не са наред, че ще ни трябва нещо малко по-крайно, за да бъде тази искра. И също така мисля, че е много естествено човек в положение на Патрик, който набира сила и печели, и е много често срещано за тях, да го изведе на следващото ниво по този начин. Може да не се случва толкова често, но има различни форми на насилие, за които чувам непрекъснато. '

5. Дъркин няма да разлее боба за двусмисления край, но казва, че е много умишлено.
Откритото заключение на филма раздели публиката и Дуркин отказа да изясни нещо по-нататък, казвайки на публиката „Не отговарям на въпроси за филма, за това, което се случва, всичко е във филма специално за причина.“ Но той даде един малък намек: „Единственото нещо, което съм готов да кажа за края е, че често хората имат въпроси и винаги обичам да казвам, че каквито и въпроси да имате, са същите въпроси, които има и Марта, и филмът винаги е било предназначено да бъде опитът на Марта през първите няколко седмици. '

Фокс прожектор ще постави „Martha Marcy May Marlene“ в ограничено издание, започващо на 21 октомври.



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните