Неудобната семейна вечеря на „Fleabag“ е шедьовър на кинематографичната комедия

„Fleabag“ сезон 2, епизод 1



снимки

Когато Фийби Уолър-Бридж започна да пише втория сезон на „Fleabag“, тя разбра, че иска сцена, в която главните герои се събраха около масата за вечеря. Така вдъхновен от сценария, създателят-звездата в крайна сметка написа в един голям творчески „глупост” цял епизод, базиран на него.

„Има нещо доста театрално в това, че всичко е на едно място и ми се струва, че това е доста вдъхновяващо, доста вълнуващо, защото всичко е свързано с протичането на диалога“, каза Уолър-Бридж. „Не е нужно да мислите толкова много, за да разказвате история за по-дълъг период от време. Беше точно в момента. Нещото, което най-много ме вълнува при писането, са моментите между хората, които всъщност казват неща един на друг. И така това всъщност беше радостно за мен, защото трябваше да го разтягам през целия епизод. '

Уолър-Бридж, който е писал всеки епизод на „Fleabag“, няма персонал за писане, но има „неофициална писателска стая“, включваща продуцента на историята Джени Робинс и режисьора Хари Брадбир. Обширните им дискусии около ранните страници на ресторантите на Waller-Bridge, които първоначално бяха наречени като централно място в третия епизод на сезона, се превърнаха в обектива, чрез който те се справиха с по-големите въпроси какво искат от втора серия. По повече от един начин тя стана отправна точка за новите серии.

„Написах два оригинални епизода, един и два и просто не изглеждаше достатъчно бързо“, каза Уолър-Бридж. „Така че просто отрязах тези две и започнах по същество в епизод 3, сцената на вечерята.“

„Fleabag“ сезон 2, епизод 1

Screenshot

Откриващата заглавна карта на сезон 2, „371 дни, 19 часа и 26 минути по-късно“, обяви предизвикателството на епизода: Със семейството на Fleabag се събраха, за да отпразнуват годежа на баща си към кръстника си (Оливия Колман), 30-минутният епизод ще трябва:

  • Определете предисторията как завърши сезон 1, като семейството на Fleabag прекрати връзката им с нея.
  • Установете как тази динамика се развива извън екрана през последната година.
  • В предаване, което обикновено включва сцени, фокусирани върху връзката между двама герои в разговор, този епизод ще изследва неизречените конфликти между пет различни герои (сестра-сестра, съпруг-съпруга, кръстница скоро-до-доведена дъщеря, баща-дъщеря и т.н.) случващи се и развиващи се едновременно.
  • Представете героя „Горещ свещеник“ (Андрю Скот) и религиозните теми, които ще затвърдят новия сезон.

„Снимахме семейство, което се опитваше да се забавлява, докато се занимава с огромни проблеми, както помежду си, така и един от друг“, казва режисьорът на сериала Хари Брадбир. „И колкото по-изигран, той в известен смисъл приличаше на френски филм.“

Сравненията с френски режисьор като Жан Реноар, от гледна точка на драматичния сюжет на „всеки има своите причини“, в някои отношения са удачни, но това, което екипът на „Fleabag“ отрече, е физическото движение. Конфликтът с многообразие в много отношения би се разиграл до голяма степен с героите, седнали около маса за вечеря. И все пак някак сложната история и слоеве, присъщи на писането на Уолър-Бридж, е перфектно преведена в филмово произведение, което без усилие се движи и изгражда напрежение - в крайна сметка избухва в насилие, помирение и както Fleabag обявява в своята начална линия, „любов история.'



'Моят подход към него като директор беше всъщност да отида в доста старо училище', каза Брадбир. „Никога не местех камерата и мисля, че това беше правилното решение. Можехме да изгубим нерва си и си помислихме: „Добре, всички са статични, всички са седнали, нека да опитаме и да го направим интересно, като преместим камерата.“ Но и искам да кажа, че това може би са само моите години опит, но знам това никога не работи. Защото нищо не е по-интересно само защото камерата се разнася. Всъщност е вбесяващо, защото означава, че пропускате много. Много неща в крайна сметка са неизползваеми и вие в крайна сметка подлудявате публиката. Това, което те искат да направят, е да видят лицата и да видят историята. '

В основата на това, как този невероятен епизод беше свален, е почти неразделната колаборация на Bradbeer и Waller-Bridge. В черновете на Waller-Bridge няма и дума, на която Брадбир да не играе „акушерка”, докато сценаристката звезда обсъжда и разглежда всеки кадър с режисьора си.

„Работихме абсолютно рамо до рамо. Искам да кажа, никога не го оставям на мира. Понякога ме нарича неговия малък комар, защото аз винаги съм около него “, каза Уолър-Бридж. „Това е толкова важно, значимо за мен сътрудничество в живота ми. Неговите визуализации са информирани по характер. И мисля, че това е наистина необичайно за режисьор, защото обикновено е обратното. Много от времето актьорите са останали да плуват, защото режисьорът е толкова обсебен от визуализациите. Но Хари позволява на сърцето на шоуто да го информира. '

пълзящата неизвестност

Интимността на Брадбир с материала доведе до композиции, които се врязаха като нож във всяка от динамиката на различните взаимоотношения, въртели се около масата. „Стилът излезе от него съвсем естествено, като напрегнат обмен на маса около тясно изграден материал и очни линии“, каза Брадбир. „Създавате своеобразен план, но всъщност най-важното, което можете да направите, е всъщност да погледнете какво има пред вас и да решите:„ Е, как да стигна до сърцето на това? “

Вместо да разчита на различни майстори с различни размери и ъгли, Брейбър снима голямо разнообразие от интензивни, често тесни снимки, които пронизват сърцето на всеки драматичен ритъм.

Примери за покритие от „Fleabag“ сезон 2, епизод 1

Снимки от играта

„[Това ни позволи] да имаме колкото се може повече удари около масата, тъй като сме ограничени от местоположението“, заяви редакторът на сериала Гари Долнър. 'Как Хари го покри по толкова велик начин означаваше, че можем да отскачаме около масата, когато пожелаем, наистина да изплакнем всички погледи и различната динамика около масата.'

Това, което Dollner може да направи с това покритие, е майсторски клас в редактирането. Изрязването на моменти става абсурдно бързо за неподвижна сцена, но позволява на зрителя да наблюдава всеки, който се гледа и да проследява слоевата динамика на сцената, винаги в крак с потока на диалога и драмата. Брадбир, който признава, че е бил изключително загрижен за това как ще се окаже епизодът, се чудеше колко пристрастяващо е да гледаш как Долнър организира отразяването му.

„Той е емоционален човек и мисля, че това показва в редакцията му“, казва Уолър-Бридж, който се отнася до Долнър като един от писателите на шоуто. „Той се чувства много страстно от ритъма. Научих толкова много от него за това кога да отида на широко, а понякога провеждаме тези часови разговори за това какво прави с ритъма и с дъха на човека, който го наблюдава. Той наистина мисли толкова дълбоко за това. '

Едно от нещата, на които Уолър-Бридж беше особено привлечен при написването на епизода на ресторанта, е как може да изгради и задържи напрежението, като остане в едно пространство. И все пак, за да се доставят както комедията, така и патоса, епизодът ще трябва да диша. За да постигне това, епизодът ще разчита на едно от любимите си устройства - игрив скок в средата на монтажна сцена.

„Той се зашива в ДНК на шоуто, където може би два или три пъти бихте могли да бъдете доста рязко с една редакция“, каза Долнър. 'Можете да удряте точката или за комичен ефект, или да отбележите драматичен ритъм.'

Fleabag, нуждаещ се от пауза за цигари, стана мотивация за две от тези съкращения. Първото се случи в средата на една от нетърпимите скромници на богинята за нейния ексцентричен кадър от приятели: „Едно от увлекателните неща за баща тук е, че майка му първоначално е лесбия.“ Нарязано на: Fleabag, като се влачи.

'Fleabag': Твърдото прекъсване прекъсва Оливия Колман да говори.

Screenshot

„Беше просто опит да направим този явен разрез възможно най-смешен, като прекъснахте Кръстника в средата на речта си“, каза Долнър. „Можем да сме доста игриви с начина, по който можем просто да прекъснем разговора по средата на потока, да намекваме за изминаването на времето.“

Това беше момент, който Waller-Bridge писа по сценарий, който стигна до въпрос на изпълнение - изпълнение, каданс и намиране на точната точка на прерязване. Части от отварящия сезон 2 сезон обаче изискват операция и експерименти. Докато Waller-Bridge и Bradbeer живеят в редактиращия пакет на Dollner през по-голямата част от три месеца, триото често безмилостно се разделя и преоткрива епизод, само за да го види от различна гледна точка и да се отвори за различни възможности.

от другата страна на ремаркето за вятър

'Има много пренаписвания, които се правят при редактирането. Трябва да благодаря на Гари за много от това', каза Уолър-Бридж. „Той е много щастлив да работи до крайности. Той е напълно безстрашен да изхвърля нещата, както и аз и Хари. Така че понякога може да бъде масово разрушително. Понякога нашият продуцент ще влезе и ние просто го направихме като четириминутен късометражен филм с никой от мен в него, а ние сме като „обичаме го“. “

В един момент триото стигна толкова далеч, че изряза всички директни адреси на запазената марка на Waller-Bridge до камерата, за да се види дали епизодът ще играе, без да се счупи четвъртата стена, само за да открие и двете, че са изпуснати изповедните и съучастници на Fleabag зрителя.

Фийби Уолър-Бридж разбива четвъртата стена в сезон 2 епизод 1 на „Fleabag“

„Това беше едно редактиране на културата, на което слязохме, но мисля, че понякога се налага да сваляте тези, за да намерите правилния път“, каза Долнър. „Това, с което се занимавахме от доста време, беше отварянето към този епизод.“

Откриването на сезона постави редица големи въпроси: Колко е необходимо публиката да бъде основана на мъката на Fleabag, която определи сезон 1? Трябва ли да използват светкавици срещу удряне на земята? Коя от шеговитите шегове ще се приземи, като в същото време вкара иглата за иглата? И все пак повече от всичко това беше въпрос на тон, както комедийно, но и конкретно установяване на новите теми и теми, които сезонът ще проучи.

Отговорът в крайна сметка идва под формата на музика. Уолър-Бридж ще наеме сестра си Изобел, за да напише и запише парче от строга хорова църковна музика, в която певците просто скандират думи за частни части - „петел, пилинг, задник“ - на латински и гръцки, които улавят свещените и нечестиви теми на сезона. Проницателната музика удари Долнър като ортодоксален пристъп, докато той не започна да го реже.

„Имаше момент, в който изобщо не бяхме сигурни, но след това оставихме агресивното музикално музикално произведение на Фийб и Изобел и тя започна да намалява блестящо и помогна по отношение на намирането на ритъм за това отваряне“, каза Долнър. „Може би именно въвеждането на този нов религиозен персонаж щеше да бъде толкова централно в сюжета и повествованието, че то в някакъв момент се почувстваше правилно - и също така мисля, че усещането за почти клаустрофобия, което настройката даде този първи епизод. '



Музиката мотивира Долнър да експериментира с опитите си да намери умишлено драматични сигнали за най-горните. В един момент се случи „щастлив инцидент“, когато той издърпа аудиото и съкрати кадри на героите, смеещи се като музиката, монтирана по време на откриването на епизода.

„Това беше парче от гения на Фийби, идеята, че музиката трябва да бъде пищна“, каза Брадбир. „Но също така да поддържаме класика и строг, вид бог [елемент] по някакъв начин и ангели в някакъв смисъл. Парче църковно величие. Тя е блестяща, никой друг не може да измисли това. '



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните