Да стигнем до крайности: Фатих Акин в турско-германската си любовна история „Head-on“



Да стигнем до крайности: Фатих Акин в турско-германската си любовна история „Head-on“



от Уенди Мичъл



Фатих Акин (вдясно) със звездите „Head-On“ Бирол Унел (вляво) и Сибел Кекили (в центъра) в Берлин през 2004 г., където филмът спечели „Златната мечка“. Снимка на Евгений Ернандес.

Фатих Акин'Фронтално' е енергичен взрив на екстремни ситуации - има смях и сълзи, готически песни на „Сестрите на милосърдието“ наред с турските традиции, хип баровете на Хамбург и прашните кафенета на Истанбул и - разбира се - любов и омраза.

Историята следва Cahit (Бирол Унел), нещастен, пиян застаряващ пънк рокер, и Сибел (бивша филмова актриса за възрастни Сибел Кекили), жена, толкова потисната от традиционните си турски родители, че се самоубива. Сибел и Кахит влизат в брак на удобство, което разбира се става неудобно, когато започнат да си падат една за друга. Турско-германският кинорежисьор Акин казва, че този филм е най-личното му дело до момента - всъщност той има идеята, когато турско-германски искаше да се ожени за него преди около 10 години (той каза „не“, но разбра, че тогава ще стане фантастично идея за филм).

Този основен сюжет не оправдава многото сложни слоеве в „Head-On“, за сблъсъците в културата, неразбирането на поколенията и неочакваните последици от любовта. Силните страни на филма надхвърлят безупречната актьорска игра и рязкото писане - той може да се похвали и с някои смели секс сцени и креативен саундтрак.

'Head-On' премиера през 2004 г. Берлинале и спечели престижната Златна мечка на фестивала, последвана от други награди на фестивала и пет немски Lolas. Още по-впечатляващо, той победи такива филми като „Лошо образование“ и 'Вера Дрейк' за спечелване на най-добрия европейски филм от 2004 г. авторът на indieWIRE Уенди Мичъл говори с Акин за драмата и тъмния хумор, химията на камерата, турските стереотипи и новия си документален филм за музиката в Истанбул. Изпускане на кичури пуска го на 21 януари в Angelika в Ню Йорк, дати в други градове ще последват.

indieWIRE: Това е сериозен филм, но с много тъмен хумор ... Прекарахте ли време, опитвайки се да го изсветлите с комедийни части или просто го оставихте да се развива естествено '>

струя на дюните на jodorowsky

ми: Процесът нарастваше през годините. По време на това работех над много други филми - това е четвъртият ми филм от около 8 до 10 години. Той се разрастваше с всяко преживяване, с всяко снимане ставаш все по-опитен и използваш това за своята история. Всъщност наистина започнах да сяда и да го пиша след 11 септември, започнах да го пиша през 2002 г. и ми отне една година да го напиша. Има много неща, свързани с отглеждането. Дори филмът е за растеж. Не идването на възрастта, а търсенето на живот, къде отиваме.

големият болен (2017)

IW: Част от причината филмът да работи толкова добре, очевидно е химията между Бирол и Сибел. Какъв беше процесът на кастинга - познавахте Бирол и преди, така че винаги сте го представяли в тази роля?

ми: Да, той беше като основа за този филм. Имах историята в ума си през 1995 г., преди 10 години. Също така за първи път видях Бирол на екрана, на филмов фестивал, във филм, направен от режисьор от Люксембург. Влюбих се в него на екран, мислех, че е фантастичен актьор. И в кредитите видях, че той е турски като мен. Затова исках да се запозная с този човек. Срещнах се с него и станахме приятели, а той имаше малка роля във филма ми 'През юли.' Винаги сме говорили за този проект. Той е като героя във филма - той е такъв пънк човек в тази обстановка на турския свят. Лесно ми беше да напиша тези неща. Знаех начина, по който говори Бирол, знаех начина, по който се движи, начина, по който се облича. Беше толкова лесно да се напише и създаде това за Бирол. За Сибел беше много по-трудно - да не го напиша, знаех точно къде да отида с героя. Но беше много трудно да се намери подходящата актриса. Радвам се, че Бирол беше част от процеса на кастинг, можехме да го видим с всяко от момичетата, на които бяхме на прослушване, за да видим кой работи като двойка.

IW: Когато за първи път видяхте Бирол и Сибел заедно, как разбрахте, че това е вашата правилна двойка?

ми: Е, не беше, че се събраха и всички казахме „бинго“. Всъщност те не се харесват. По време на снимките те се уважаваха, но не мога да кажа, че наистина се харесваха. Но кастингът беше много прост, беше нещо на повърхността. Камерата ги обичаше и двамата. Визуално те са много секси заедно. Използвах факта, че не се харесват един друг, защото историята е заснета така - в началото Кахит мрази Сибел. Така че бих могъл да го използвам. Снимахме хронологично, така че отношенията им, които се развиват във филма, се случват и на снимачната площадка - не че се влюбват, но уважението им един към друг нараства с всеки изминал ден.

IW: Бирол и Сибел донесоха ли много на героите? Имаше ли много импровизация?

ми: Те носят много. Мисля, че има два типа режисьори ... първият вид не позволява нищо за импровизация и следвате всяка запетая в сценария. Не съм такъв, щом започна да снимам, забравям сценариста в мен. Харесвам нещата да текат. Ако имате талантливи актьори, които носят свои собствени идеи, това може да бъде много по-добре от това, което сте изработили. Преди да снимаме имахме три седмици репетиции и по време на този процес се променихме много. Те донесоха много идеи. Въпреки че бяхме правили тези строги репетиции и сменихме сценария тогава, не сме полудели на снимачната площадка. Не искам да идвам на снимачната площадка и не знам какво правим. Но дори понякога на снимачната площадка ние реагираме на нещата. Сякаш съдбата режисираше филма, просто тръгнах с течението.

IW: Музиката изглежда толкова централна за този филм ... Чух, че сте диджей, така че сами ли избрахте цялата тази музика?

ми: Да, избрах по-голямата част от музиката, преди филмът да започне. Беше добро преживяване. Това е как събрах сценария с преживявания. Някои неща, които видях, определени истории, които хората ми разказваха, записах ги. Всички свързани помежду си. Същото е и с музиката, слушам много музика ... Например песента, която свири, когато Сибел готви, слушах това за първи път и си мислех, че това може да е чудесно за готварска сцена, и аз написа това в моите бележки. Винаги слушам музика, когато пиша, имам нужда от ритъм, за да пиша. Когато пишех сцената на битката в бара, случайно слушах този песен „След смях идва сълзи“ от Уенди Рене. Помислих си: „Това се вписва напълно добре.“ Така че току-що отбелязах, докато писах. Когато имах всичките си песни, разбрахме, че искаме да имаме обширен бюджет за музиката. Исках 100 000 евро, а не обичайните 20 000 евро. От друга страна, не харчих много пари за костюми (това бяха личните дрехи на актьорите), не използвах много пари за осветление и целият филм се снима от камери на ръка, така че да можем да вложим тези пари към музиката. Като режисьор можете да трансформирате визията си повече с музиката. Филмът е двуизмерно нещо - той върви нагоре и надолу и наляво надясно, но ако поставите тази музика в тази двуизмерна среда, тя стана като трето, четвърто и пето измерение, аз наистина вярвам в това.

IW: Какво ще кажете за турския певец и припев на Босфора, какво вдъхнови това?

мъж с план уики

ми: Това е като Брехтелемент Ян. Като млад сценарист обичам да изпробвам нещата, така че с тази история не се вписваше в драматургия с три действия. Твърде сложно е или твърде различно. Прочетох много за театъра и открих Брехт, а също и класическата гръцка трагедия, и те са изградени върху пет структурни акта. Исках да работя с това и наистина да покажа на публиката, когато започва нов акт. Една от основните идеи за настроението на филма беше идеята, че западната пънк музика наистина е свързана - например в текста - в класическата Турска музика. И двете са за това как можеш да обичаш някого толкова много, че полудяваш, чувстваш толкова страст, че искаш да нараниш себе си. Дори с Depeche Mode или Nick Cave или Iggy Pop открих връзка с източния свят, така че исках да го донеса на филма. Също така това беше начин да се разчупи западния, реалистичен вид на филма с кичащ елемент на пощенска картичка. Но тези елементи са свързани помежду си и това съм аз.

IW: Този филм показва това преживяване на турски имигранти, но това не е стереотипен филм, това са толкова уникални личности. Чудех се как турските хора са реагирали на филма?

ми: Когато написах филма, държах в ума си, че имам три публики - очевидно има повече, но това са три големи - немска, турска, немско-турска (хора като мен). Всички те са различни един от друг. Турският народ беше наистина позитивен. Най-големият комплимент, който получих е, че светът на турския филм го видя като част от турското кино.

Немско-турската публика беше много разделена. Половината от реакциите бяха много положителни. Някои хора казват: „Ние можем да се идентифицираме с това. Това е моята история. 'Но имахме много хора, които наистина бяха ядосани за това, казвайки:' Защо просто показвате лошите нагласи на нашето общество? Или как можете да покажете турски жени голи във филма? “Това беше всяка крайност.

IW: Мислите ли, че това е реалистично изображение на турския имигрантски опит в чужбина?

ми: Както споменахте, тези знаци не са типични. Те не са представители на общото турско малцинство в Германия. Но конфликтът е представителен. Този филм се появи след 11 септември. Светът наистина се промени след това. Мюсюлманският свят се разглежда по много по-различен начин след 11 септември. За мен всъщност става въпрос за конфликт между поколенията - родителите ми имат друго отношение, друго образование, друг произход от мен. И това е същото независимо дали сте мюсюлманин или католик, тази разлика в поколенията. Погледни СкорсезеВ ранните филми героите му се опитват да излязат от този католически произход. Това е нещо от поколението.

IW: Сцената на нападение на Сибел на улицата е толкова болезнена за гледане, трудно ли беше да се снима?

сезон 2 от поредицата злощастни събития

ми: За да бъда честен, филмът наистина не е толкова труден. Трябва да го хореографирате внимателно. Но не обичам насилието във филмите, не съм вид Тарантино вентилатор. Но понякога е необходимо. Може би е твърде насилствено, но имах нужда от този шок за публиката. Исках всички да разберат, че когато тя е в тази сцена, това е начинът й да се самоубие. Но за да се снимаш, че ти трябва хумор ... иначе ще полудееш. Едно интересно нещо е точно след като заснехме това, на следващия ден Сибел имаше апендицит - тялото й се разболява точно там, където е била ударена с фалшивия нож. Тя вярваше на това, което действа толкова много. Това беше почти като да има магьосничество на тази филмова снимка за неща, които се сбъдват, след като ги заснехме. Друго, което се случи, беше сцената, в която родителите на Сибел получават новините за Кахит, хората казват, че това е тривиално. Но тогава истинските родители на Сибел разбраха, че филмите за възрастни са я чели по вестниците. И сестра й каза на Сибел, че същото се е случило и като във филма, че баща й е изгарял снимките на Сибел. И в момента, в който Бирол се отказваше да пие във филма ... когато го снимахме, той всъщност е алкохолик и се разболя толкова, че не можеше да яде или пие повече - беше на терапия. Когато излезе от това, той тежеше с 15 килограма по-малко. Когато той се спря да пие във филма, той наистина спря да пие в реалността.

IW: Значи сега имате собствена продуцентска компания и чувам, че работите по документален филм сега?

ми: Да, нарича се „Пресичане на моста“, става въпрос за музикалната сцена в Истанбул. Когато снимахме там музикантите за „Head-On“, това беше толкова интересен свят за мен, че исках да го споделя с публика. Затова решихме да направим този документален филм и той обхваща всички видове музика - кюрдска музика, хип-хоп музика, циганска музика, ислямска музика. И в същото време е портрет на града и на страната.

IW: Обичате ли документалното произведение вместо разказ?

ми: Е, преди няколко години направих документален филм за телевизията за моето семейство. Спечели награда, но не бях доволен от нея. Исках да го направя по-добре. Измислицата е моят дом, дойдох от фантастика, обичам да разказвам истории. Но когато видите „Head-On“, той има този документален стил, така че работата върху документалния филм наистина може да ми помогне да работя върху художествена литература. Харесвам документалното произведение. Може би на всеки два филма трябва да направите документален филм, за да разкажете какво наистина искате да разкажете и да не бъдете ограничени от медията. С документален филм не създавате реалността, която трябва да преследвате.

IW: Имате ли някакви други сценарии с фантастика в творбите?

ми: Имам два сценария, един се надявам да снимам тази година се нарича „Soul Kitchen”, става въпрос за ресторант в района на Хамбург, където живея. Това е любовна история за гръцкия собственик на ресторанта, който има връзка с баскетболист със Сърбия. Това е малък проект за изпробване на нещата. Това е комедия. Аз съм фен на Били Уайлдър и комедията е много, много по-трудна от драмата. Знаеш ли, че не беше толкова трудно да се снима „Head-On“. Току-що излязох и го направих - инстинктът ми можеше да ме поведе. Но с комедия е по-скоро въпросът за времето. Бих искал да опитам това.

След това имам друг проект за режисьора Йимаз Гюней, през 1982 г. прави филм, наречен 'По пътя' (Пътят), която сподели Palme d'Or във Кан, Той беше кюрдски режисьор, който беше затворен в Турция в продължение на 18 години и направи шест филма от затвора, след което избяга от затвора и направи последния си филм във Франция и почина във Франция. Той е вид прословут герой в Турция. Така че вдовицата му иска да направя филм за живота му, така че работя върху това, но това е много голям проект. Така че има много неща за вършене (смее се).



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните