Ревю на „Любовта след любовта“: Анди Макдауъл дава изпълнението на живота си в нечесто суров филм за смъртта

„Любов след любовта“



IFC филми

Смъртта е просто нещо, което се случва понякога. Ако ние сме напълно честни, смъртта е нещо, което се случва всичко времето. Сега. И сега. И в пространството между тези думи. Почти двама души умират всяка секунда всеки ден, сляпо се съединяват с ръце, когато затварят очи и скачат в бездната - бързо сега, за да не задържат линията. Животът продължава защото не всеки върви с него.

Подобно на традиционната мелодрама, която е старателно филирана и след това изсипана плоско, Ръсел Харбау е суров и изящен “; Любовта след любовта ”; е много честен филм за това как нещата се променят, когато някой си отиде, което означава, че това е и филм за това как те не правят. Един момент едно легло е пълно, в следващия момент леглото е празно; един момент една къща е празна, в следващия момент къщата е обитавана от духове. Всичко е изпълнено, но нищо не е различно. Леглото все още е легло - къщата все още е къща. Изгаряме хората в пепел и ги слагаме на мантинелата. Работата се възобновява в понеделник, няма запазени места в метрото за опечалени (което се чувства несправедливо) и някъде около полунощ Джими Фалън играе шаради с Том Круз по телевизията. Това трябва да е успокояващо или банално, но вместо това просто изглежда студено.

Ник е нещо като задник, но ние не започваме да го негодуваме, докато баща му Глен (Гарет Уилямс) не започне да умира от рак на гърлото - жалко не е дума в този филм речникът. Изигран до съвършенство от Крис О ’; Дауд (актьор, комичен ”; актьор, който винаги е по-добър в полуотровни роли, които му позволяват мярка за право), Ник обича да извинява собственото си лайно поведение. Арестуващият пролог на филма ’; намира, че героят има сърце от сърце с майка си Сюзан (никога по-добрият Анди Макдауъл) в хола на нейния дом в Хъдсън, задава риторични въпроси като “; Какво ’; s щастлив, наистина '>



не съм ремарке за вещици

Хората се събират на тревата навън за последното барбекю на лятото, тълпата съзвездие от аспиранти и интелектуалци, чиито смъртни притеснения са размазани заедно под каскадните тръби на красивия безразличен резултат на Дейвид Шиър. Там е братът на Ник, Крис (Джеймс Адомян), новоизлюпен комик, който мисли за себе си като за семейство. Има Емили (Дрема Хемингуей), млада руса актриса, която няма нищо против да е Ребека подценявана, стига Ник в крайна сметка да й предложи. Има маса, пълна с хора, чиито имена никога не хващаме, дори когато се върнат по-късно и ни показват всички интимни места, където са били татуирани. Глен щастливо държи съд, въпреки че гласът му е дрезгав.

И тогава, в рамките на еднократно рязане, почти зимата е и Глен хрипли за въздух. Лятната мъгла е заменена с лист сива или оная оранжева ноемврийска светлина, която кара да се чувства, че слънцето винаги залязва; заснет върху зърнести филмови запаси, Крис Тийг ’; ефирната кинематография текстурира филма с нежната неуловимост на паметта само за четене, като видимо свързва дебюта на Харбау и драмата Морис Пиалат, който го информира. Глен умира, Ник напуска Ребека за Емили, Крис се напива, а вдовицата Сюзан - разширява се в мрачно изменчивото помещение на Harbaugh ’; късото, “; Подвижен по етажа смях ”; - започва да спи с други мъже, в крайна сметка представя един от тях на големите си възрастни синове.

Всичко казано, “; Любовта след любовта ”; изглежда много по-малко заинтересовани от това какво случва за тези герои, отколкото е за измерване на разстоянието между тях и заминалия Глен, или тях и един друг, или тях и самите тях. Редактиран като дърво бонсай от Матю К. Харт и “; The Mend ”; режисьорът Джон Магари, филмът на Harbaugh ’; често се чувства като компилация от сцените, които биха били изтрити от холивудската версия на същата тази история.

Дори в средата на експлозивни елементи, всяка сплайс тактически подчертава усещането за припокриване или изолация. Научаваме всичко, което трябва да знаем за динамиката между Ник и Сюзан в един разрез между двете, почиващи на различни легла със съответните си партньори. Пълното въздействие на този контраст не достига по-късно, но разбира се Сюзан се чувства огорчена от идиотската си блясъка на сина си - съпругът й просто е бил жестоко взет от нея, но Ник ще изкопае приятелката си от избор? Колко безочливо.

„Любов след любовта“

“; Ребека беше човек с реални последици, ”; Сюзан казва в един момент на Ник, изгаряне от трета степен, което е още по-възпалително, когато е смазано с пържено остроумие на MacDowell ’; “; Денят на морските птици ”; звездата е страхотно страхотна като по-възрастна жена, която се е забила в чистилище, където дори мимолетното й щастие причинява истински наранявания. Почти изглежда, че нещата биха били по-лесни за Сюзан, ако все пак беше малко по-възрастна, по-малко чувствена, по-примирена. Жизнеността й е проклятие - крещи на млада студентка по актьорско майсторство, чийто разпален сексапил я дразни.

Ако Сюзан се бори да се справи с това как нещата са се променили след смъртта на Глен и Ник, Ник не успява да се справи с това как нещата са останали същите. Пропаднал и разкрепостен, а понякога дори насилващ, Ник яростна срещу статичния характер на всичко това, нетърпелив за благодатта, която Глен трябваше да му завещае. “; Любовта след любовта ”; става само по-мощен, тъй като Харбо съзнателно прерязва от един горчив момент в следващия, заставайки Ник в свят, който отказва да го чака. Винаги, когато намери основата си, филмът рязко скача още няколко седмици в бъдещето, оставяйки Ник толкова небалансиран, колкото и ние - елиптичното редактиране ни принуждава да прекараме първата половина на всяка сцена, разказвайки контекстуални улики за това къде сме във времето и какво може да се е случило между разфасовките, стила на Harbaugh ’; повдигане скръб и дислокация поради колко упорито отказва да го драматизира.

По своя начин тази малка, ръчно изработена и безупречно добре реализирана функция оспорва ограничения начин, по който филмите са склонни да изобразяват загуба. Липсват истрионика или монтажи или структурата на тестван в студио сценарий, който се изгражда до ясен момент на споделен катарзис, “; Love After Love ”; предполага, че истинското отсъствие може да се предаде само от самото отсъствие - че загубата е процес на изваждане, а не на събиране, дори ако вие сте единственият, който може да каже разликата. Може да успеете да се развиете от мъка, но това е вашият собствен проклет бизнес, защото останалият свят просто продължава да се върти. В тази светлина монтирането на забележителния дебют на Харбо завършва с закачлив къс когнитивен дисонанс и рязане до черно, което ви оставя да питате: “; Чакайте, това е? ”;

Степен: A-

„Любовта след любовта” се отваря в театрите на 30 март.

Награди за кръг на критиците от Ню Йорк за 2016 г.


Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните