ПРЕГЛЕД | „The Ward“ показва, че John Carpenter все още има потенциал. Той просто не успява да го използва.

„The Ward“ има всички отличителни белези на жанра, който режисьорът Джон Джон Карпентър веднъж изпълни по вина: Силни женски герои, изправени пред ненормални заплахи, зловещи обстоятелства, произтичащи от мрачни истории и действия, поставени в рамките на една, клаустрофобична среда. Въпреки че е познат по отношение на съдържанието, „The Ward“ успява главно като контролен списък, който го държи в съответствие с почти четиридесетгодишната работа на Carpenter. Той няма нито един от интелигентните жанрови привличания, които да го поставят на картата, вместо да прилича на отчаян нокаут от някой с далеч по-малко талант. Дърводелец или изгуби жлеба си, или волята да го използва.



Поставен в Северен Бенд, Орегон през 1966 г., 'The Ward' се провежда в естествено зловеща психиатрична болница, където тийнейджърката Амнезия Кристен (Амбър Хърд) се изправя срещу любознателен свиване (Джърд Харис), след като тя необяснимо изгори плевня. Присъединена от квартет затворници, тя бавно става осъзната призрачна фигура, която дебне отделението през нощта. Докато тя се мъчи да си припомни миналото си, Кристен досажда другите млади момичета, затворени заедно с нея, за подробности относно самоличността на фантомното присъствие, което ги отблъсква по един страшен начин.

Страдайки от банални неща, плашещи в нощта, плашещи и невдъхновени намеци за психологическата травма на Кристен, „The Ward” никога не създава солидна основа за своя сюжет, който има очертанията на „One Flew Over the Cuckoo's Next” и типовете герои на 'Sucker Punch', без напешните ефекти показват последната или по-дълбокия човешки елемент на първия. В резултат на това ограничената настройка за „The Ward“ осигурява метафора за собствените му провали: Филмът е заключен в незадоволително състояние и никога не успява да избухне.



Това е първата пълнометражна продукция от Carpenter през шестдесетте му години. (Извън кратката телевизионна работа, последното му усилие беше лошо приетото студийно усилие „Призраци на Марс“, което удари театрите малко преди 11 септември.) Може би това е вик за помощ. В ранните си години Карпентър проявяваше способността да доставя бързи (и често дълбоко призрачни) забавления, като все още поддържаше твърда дръжка за историята, характера и - най-важното - целта. „Хелоуин“ и „Мъглата“ доставят уплахата, но те също са ефикасни приказки за морала за незадоволителните пренебрегвания на външни хора.



„The Ward” също се занимава с тази идея, но по напълно неефективен начин. Сценарият на новодошлите Майкъл и Шон Расмусен е чисто, основно усилие за откъсване, макар че може да е ударил Карпентър като достатъчно просто, за да го върне към корените си: Всички филми на Carpenter от седемдесетте години бяха заснети евтино и те отразяват висотата на творчеството му. Финансираното от студиото „Бягство от Ню Йорк“ и „Старман“ показват способността на Дърводелец да работи в рамките на търговски ограничения, но те не бяха новаторски постижения.

Карпентър удари груба лепенка през деветдесетте години, от която така и не се възстанови напълно. „The Ward“, обаче, означава по-голямо разочарование: Не трагичен провал, а по-скоро непрекъснато подтикващо формулирано снизхождение. По-лош от нейния хумористичен диалог (колко пъти Кристен трябва да умолява някой да й каже какво се случва?), На филма му липсват хитрите сатирични съставки, които разширяват привлекателността на Карпентър извън феновете на хардкор ужасите и му носят широко признание. От своята чудесно остроумна научна фантастика от 1974 г. „Тъмната звезда“ и по-нататък, Карпентер демонстрира рязко пренебрежение към институционалната дисфункция, представяйки най-меките аспекти на обществото с разяждащо остроумие.

„The Ward“ също включва организационен провал, но единствено по повърхностен начин. Когато Кристен чува „Това не е игра!“, Това символизира как Карпентър е пропуснал шанса си да играе наоколо. Докато призракът продължава да убива, историята просто увяхва, бавно се разпада, докато досадното производно голямо се разкрие. Гръбнакът на най-добрите му филми е безотказно разказване на истории и вероятно все още може да го издърпа с по-добър сценарий.

Отново, това не е точно пълен провал: отварянето без диалог и последователността на преследване, зададени във вентилационния отвор, показват, че той все още може да генерира страховита несигурност и продължително спиране. Ако случаят е такъв обаче, той не се старае достатъчно. Имаше време, когато Карпентър показваше майсторството на избрания от него медиум на всяко ниво - темата му до оригиналния „Нападение над участък 13“ е по-добра от всичко в „The Ward“ - и е трудно да си представим, че той е загубил това умение.

С евентуалното си преминаване от историята за призрак в убежище към епистемологичен трилър, 'The Ward' заимства страница от широко неразбраното 'Shutter Island' на Мартин Скорсезе (Carpenter е признал толкова много в интервюта). Но докато Скорсезе се оттегля към приликите на класическия холивудски майстор на уплахата Вал Лейтън с нервна атмосферна драма, Карпентър се връща към своите по-добри дни. Ако той просто искаше упражнението, тогава трябва да тренира по-често.

критикаWIRE оценка: D +

КАК ЩЕ ГО ИГРА? Вече във VOD филмът най-вероятно ще достигне до феновете на ужасите чрез спомагателни пазари, но има много ограничени перспективи в театралното издание.

„The Ward” отваря юли в Ню Йорк, Лос Анджелис и най-големите градове в цялата страна.



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните