„Един до друг“ е безценен документален филм за филмови (или цифрови) нерви

Тъй като публиката в Чикаго все още се забавлява с последващото сияние на „Майсторът“ на Пол Томас Андерсън в цялото му величие 70 мм, е случайно време да издадем документален филм за продължаващата битка в киноиндустрията между филма и цифровия.



Андерсън не е интервюиран във филма - „Side by Side“ от режисьора Крис Кенели и продуцента / звездата Киану Рийвс, но почти всеки друг режисьор, който бихте искали да чуете по темата е, включително Джеймс Камерън, Мартин Скорсезе, Джордж Лукас, Кристофър Нолан, Стивън Содърбърг, Дейвид Финчър, The Wachowskis, Ларс фон Триер и много други, заедно с флота от кинематографи, колористи, редактори и дизайнери на цифрови фотоапарати. Единствените момчета, които се надявах да видя и не: Стивън Спилбърг, дългогодишен филмов пурист, който наскоро експериментира с цифрови в „Приключенията на Тинтин“, и Питър Джексън, чиято предстояща адаптация на „Хобита“ ще бъде първата филмова снимка в 48 кадъра в секунда, два пъти по-голяма от скоростта, която служи като стандарт за индустрията в продължение на почти един век.

и хармонира меган гангс

Случайните киномани няма да се интересуват от никоя от тези неща - като една от многото говорещи глави във филмовите бележки, публиката не се интересува особено от това как се предават техните истории, стига да са добри - но хардкор кинефили, които искат да се обучават самите по по-фините точки на привидно безкрайния филм срещу дигиталния дебат ще намерят „Side by Side“ почти незаменим. Той обяснява разликите в медиумите просто достатъчно, за да може лаикът (или идиот като мен) да разбере, но също така навлиза в по-сложни въпроси като архивно съхранение и динамичен обхват. Подходът му е задълбочен, рационален и равномерен, всички черти, до които е трудно да се стигне в разговор, обикновено доминиран от мощни бизнес интереси и десетилетия вкоренена страст.



Докато присъствието на Рийвс може да разбуни някои смешки - „Тед“ Теодор Логан направи трезво разследване на жизнеспособността на различни кинематографични формати? И той е човекът, който прави интервютата?!? “- той е изненадващо ефективен домакин. Той играе същата роля, която играеше във „Матрицата“: човекът, хванат между аналоговия и дигиталния свят, задава много въпроси за тази война, която е изключително важна и може би объркваща. Във всеки разговор той също върши хубава работа, играейки защитника на дявола (да, отидох там). С дигитален аколит като Дани Бойл, той ще говори за начините, по които филмът дава възможност на актьорите да преориентират всеки път, когато списанието на камерата се изпразни след десет минути излагане. Със стар ученически филм пурист като Нолан, той победи в цифровата гъвкавост и лекота на използване.



Това, което в крайна сметка ме впечатли, беше идеята, че филмът и дигиталът са както инструменти, така и изненадващо коврите. Тъй като има само толкова много, което можете да направите, за да подмамете филмова камера и защото днешните дигитални изпълнители могат основно да променят своите изображения в постпродукция по неограничен начин, аз съм склонен да вярвам, че филмът е по-добър в улавянето на реалността, докато цифровият е по-добър в улавянето на въображението. Но както ми напомни „Side by Side“, обратното може да бъде еднакво вярно. Движението Dogma 95 и американските независими от началото на 2000-те години, които последваха след това, използваха евтината цифрова технология като стенограма за непосредственост и честност. Междувременно странните капризи на фотохимичния процес на филма отварят всякакви възможности за транспортиране на зрителя в земи с живи цветове или мастилни черни.

alice wu спестяване на лицето

Ако по други причини освен практическите, бързо се приближаваме към края на филма: цифровата проекция е по-лесна, по-евтина и с най-новите постижения в технологиите по-надеждна от светлината чрез целулоида. Когато разчитате на това колко пост-продукция се извършва цифрово, доставката, сглобяването, проектирането и обработката на филм не изглежда да има много бизнес смисъл. Но „Side by Side“ също подчертава, че за киното има повече от практичност. Ходим на кино за романтика и има нещо много романтично във филма: неговата мистерия, тактичност, история, да не говорим за неговата стабилност. Не мога да пускам няколко от студентските филми, които заснех в колежа, защото те са поместени в антикварни видео формати; ако ги снимах на филм, бих могъл да ги пускам на всеки проектор навсякъде по света. Бъдещето може да е цифрово, но миналото винаги ще принадлежи на филма.

'Side By Side' сега играе в Лос Анджелис; тя се представя на VOD на 22 август. За пълен списък с плейлисти, отидете на TribecaFilm.com.



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните