„Звезда се ражда“ отвежда най-силното студио Оскар в годините

„Роди се звезда“



Warner Bros. / YouTube

Кой все пак се нуждае от най-добър популярен филм? Тъй като този потенциален бустер на 'Оскар' отстъпва в задното виждане, състезанието за 'Оскар' се оформя, за да представи повече студийни състезатели, отколкото сме виждали от години. През по-голямата част от 90-годишната история на Оскарите, студията рутинно произвеждаха филми от висок клас за възрастни и доминираха на наградите на Академията, както и в национален културен разговор. През 80-те и 90-те години филиалите на студийните специалности и индийците като Miramax и Weinstein Co. на Харви Вайнщайн започнаха да запълват провала, тъй като студията все повече предпочитаха основните жанрови шатри, насочени към младежки глобални демографски данни.



Оценките на Оскар нямат нищо общо с домакините или музикалните гости: те са изцяло свързани с блокбастърите. Когато „Титаник“ или „Аватар“ на Джеймс Камерън бяха в надпреварата за Оскар, нямаше значение, че „Hurt Locker“ излезе напред. Публиката прояви интерес към филмите, които бяха гледали.



Точно както членовете на Академията натрупват повече млади, разнообразни и международни гласоподаватели (много от които не са достъпни чрез електронни съобщения и прожекции), които вероятно ще подкрепят сложната цена за инди, която успя на Оскарите през последните години (вж. „ Birdman, “Spotlight”, “Moonlight” и “The Shape of Water”), студията доставят силен набор от достойни за Оскар комерсиални записи, от “Черната пантера” на Disney / Marvel до “Тихото място” на Paramount да се състезава с по-изкусни есенни фестивални хитове, от „Рома“ на Netflix до „Любимият“ на Fox Searchlight.

Ето как се подреждат новите студийни снимки за този сезон в съответствие с предстоящите им дати на издаване:

Брадли Купър и Лейди Гага, премиера на Венеция „Звезда е родена“

Дейвид Фишър / REX / Shutterstock

телевизионно шоу на сандлот

„Роди се звезда“ (5 октомври, Warner Bros.)

Metascore: 87.

Съдейки от възторжената публика на премиерите в Торонто и Лос Анджелис, Брадли Купър актуализира отдавна позната притча за шоубизнеса (вижте всичко от „Каква цена на Холивуд“>

Лейди Гага, Брадли Купър, Лукас Нелсън, Антъни Рамос, Дейв Чапел, Сам Елиът в премиерата на „A Star Is Born“

Ерик Чарбоно / REX / Shutterstock

Високата мъжка икона на американския гравит Сам Елиът никога не изпада от търсене. Той е любим актьор, който показва трудолюбиво дълголетие, отказано от много работещи актьори, а сега е негов ред да се включи в номинация за кариера, първата си. Брадли Купър открадна дълбоко чакълестия си глас за кънтри звездата Джексън Мейн, дори преди Елиът да се съгласи да играе по-големия си брат Боби.

Неговият момент: Когато Боби поглежда през рамото си с мокри очи, докато подкрепя колата си, след като Джаксън признава колко го обича.

Подобно на Бен Афлек в „Gone Baby Gone“, умният актьор-режисьор Купър, който чете Пруст на френски език за забавление, изби дебютния си филм от парка. Той искаше да играе главната роля и хвърли Уорнърс на режисурата, след като Клинт Истууд я изостави. Купър преработи сценария от Ерик Рот и Уил Фетърс, като добави романтична художествена изява през линия. Той попадна на концертното предаване на Лейди Гага на 'La Vie En Rose' (това е във филма). Тя му помогна да накара музиката им да работи на живо - много пот труд отиде в онези подробни концертни изпълнения и музиканти и песни, с помощта на ескадра на текстописците и Лукас Нелсън, син на Вили. Те са добре изпълнени; ще дойдат поне две номинации за песни.

Първата половина на филма, когато Джаксън се влюбва в Али и свежия й неподправен талант - и тя с него - е чудо на дългите, непоколебени интимни моменти: Али ляга на щанда на бара пред Джексън; той излиза зад кулисите и сваля фалшивите вежди на жена, която току-що е срещнал.

Неговият момент: В сцената за паркиране на паркинг Джаксън обвива подутата ръка на Али със замръзнал грах, слуша я как импровизира песен за него и губи глупости от възхищение.

Режисьорът-новобранец обърна педантично внимание, за да обмисли всеки момент от този филм и той показва. Той се е учил от великите: Истууд и Дейвид О. Ръсел, между другото, и той се е самоубил. По време на премиерата на Shrine L.A., когато Купър тихо се спусна на запазения си VIP диван, преди ордите да слязат, нямах сърце да го призовавам. (Той е разговарял.) Беше мил чат с мен на два приема в Торонто. Беше добре.

Долна линия: Най-добрата картина, актриса, актьор, поддържащ актьор, адаптиран сценарий и режисьор ще придружават редица други номинации за занаяти. Рискът: филмът се превръща в такъв боксерски кабинет, че губи блясъка си като произведение на изкуството.

„Омразата, даваща“

„Омразата дай“ (5 октомври, Fox)

Metascore: 79.

Fox премина нагоре в оригиналното издание на 19 октомври на тази фамилна сърца, разработена от Fox 2000 & Elizabeth Gabler (“; Дяволът носи Prada, ”; “; Животът на Пи, ”; “; Скрити фигури). който разработи YA бестселър от Енджи Томас в сърдечен краудплеър от Джордж Тилман, младши (“; Най-дългият возене ”;), който удря всяка марка. Този филм с участието на Амандла Стенберг ('Игрите на глада') би могъл да играе за Академията - особено за актьорите - ако боксофисът и медиите я превърнат в задължително гледане. Студиото се опитва да примами хората в театрите, като изгражда от уста на уста чрез отваряне на платформата преди широкото издание.

майстор на нито един сезон 2 епизод 3

Прочетете още:‘ Омразата U Give ’; Преглед: Амандла Стенберг живее в два свята и свети в двата си - TIFF

Ветеранът от Бродуей Ръсел Хорсби (който играе срещу Виола Дейвис и Дензъл Уошингтън на сцената и на екрана в „Огради“) избухва от ансамбъла в тази нежна баща-дъщеря, идваща от възрастта, съзнаваща идентичността, драма #BlackLivesMatter. Той носи влюбена интензивност на Маверик Картър, бивш кон-обръщач, който се опитва да отгледа семейството си в квартала, където брат му Кинг (Антъни Маки) е наркоман. Дъщерята на Маверик Стар (Стенберг) прави униформа и алтернативна идентичност, за да посещава предимно бяло частно училище, а когато ченге застрелва приятелка от детството пред нея, Стар има решения да направи това, което да разбие сърцето на баща й.

Неговият момент: Когато Хорнсби изнесе The Talks на децата си за поставяне на ръцете на таблото, ако ченге ги завлече, Тилман каза: „Знаех, че имаме филм.“

Bottomline: Подкрепящ актьор.

„Първи човек“

Универсални снимки

„Първият човек“ (12 октомври, Universal)

Metacritic: 83.

Деймиън Шазел проследява носителя на Оскар “; La La Land ”; с тази нитяща драма за космическа мисия, фокусирана върху това, което е необходимо на астронавта Нийл Армстронг да кацне на Луната. Universal даде на Венеция отварящия слот за “; First Man, ”; което също събуди Телуриде и Торонто. Филмът дръзко съчетава заземена малка мащабна семейна драма за двойка (Райън Гослинг и Клер Фой), губеща малката си дъщеря от рак с напрегнато, висцерално, нали сте там, космическо приключение на IMAX, проследяващо опасното пътуване на Армстронг да свали краката си лунната повърхност.

Спечелилият Оскар писател Джош Сингър ('Прожектор') се обляга на домашната драма и човешките загуби на НАСА по пътя към успешното кацане на луната, за да достави биещо сърце на мисионното приключение. Някои киномани ще обсъдят истината на филма срещу фантастиката, но интимният фокус върху гледната точка на Армстронг, контрастиран със зашеметяващи космически пейзажи, трябва да удиви избирателите на Академията и публиката.

А актьорите ще оценят “; La La Land ”; Виртуозността на номинирания за Оскар Гослинг като ограничен тестов пилот и инженер, който не е словесно изразителен. След сърцераздирателната смърт на дъщеря си, той дава всичко от себе си на НАСА през 1961-1969 г., за да победи Русия до Луната.

Неговият момент: По време на събуждането на дъщеря си Армстронг затваря щорите в кабинета си и се поддава на дълбок плач.

Долна линия: Картина, режисьор, адаптиран сценарий, актьор, поддържаща актриса, кинематография, продуцентски дизайн, монтаж, звукова редакция и смесване, партитура, VFX.

'Вдовиците'

лисица

последен шанс в сезон 3 преглед

„Вдовици“ (16 ноември, Лисица)

Metascore: 86

Стив МакКуин ’; s Торонто удари “; Вдовици ”; е рядкост: умен студиен филм, който забавлява и предизвиква, докато разкрива реалния свят. Изкуственият директор на носителя на 'Оскар' “; 12 години роб ”; разработи историята (вдъхновена от Линда ЛаПланте и британски телевизионен сериал от 1983 г.) с ангажиращата романистка-сценаристка Джилиан Флин, впечатлена със своя сценарий за “; Gone Girl. ”; Към високата концепция на LaPlante за три гангстерски вдовици, които поемат добре планирана походка, те добавиха нюансиран портрет на класово и расово напрежение в съвременното Чикаго.

И Маккуин играе потенциалната претендентка за 'Оскар' за най-добра актриса Виола Дейвис като силната, но крехка вдовица, преживяла скръбта й, като събира покой от по-млади жени (Мишел Родригес, Елизабет Дебицки, Синтия Ериго), които откриват колко способни са те. Подобно на Мерил Стрийп, трикратният номиниран за 'Оскар' и победител Дейвис ('Огради') вече е качествена марка с кредити Тони, Еми и Оскар.

Нейният момент: Сърцеразвиващ възторг, докато гледа през прозорец, си спомня за мъртвия си съпруг (Лиъм Нийсън), който идваше отзад нея и я обви в прегръдките си.

Прочетете още: &Lsquo; Вдовиците ’; Преглед: Филмът на Riveting Heist на Стив Маккуин е ‘ Ocean ’; s Eight ’; С татуировка на дракон - TIFF

убийство в навечерието епизод 8

Долна линия: Най-добра картина, актриса, адаптиран сценарий, партитура, монтаж. Добрата работа в боксофиса ще помогне, но остава въпросът: колко гравити има един търговски трилър за състезанието за Оскар '>

Махершала Али и Виго Мортенсен в 'Зелената книга'

Универсални снимки

„Зелена книга“ (21 ноември, Универсален)

Metacritic: 69.

С този подкрепен от участник TIFF зрител, награден от публиката, Питър Фарели („Нещо за Мери“) се превъплъти в истинската история за джаз пианиста д-р Дон Ширли и Тони Лип, италиано-американския измамник на Бронкс, който го защити на концертно турне през 1962 г. на Дълбокия Юг (с помощта на пътеводител за хора в цвят, наречен „Зелената книга“) и съавторство страхотен сценарий, въведен в жизнения живот на носителя на „Оскар“ Махершала Али („Лунна светлина“) и двукратен номиниран Viggo Mortensen ('Източни обещания', 'Капитан фантастичен').

Актьорите ще харесат тази бравура с две ръце, която ями двама много различни хора един срещу друг и позволява на публиката да се влюби в тях, докато те се оценят взаимно. (Да, вярно е. Двамата останаха приятели до края на живота си.)

Техните моменти: Когато самотният алкохолик Ширли се измъква от мотела за гмуркане в местен бар за питие, той претърпява жесток побой, докато Лип пристига, за да го спаси. Има и веселата сцена с коли, където уловът на храна Lipp убеждава сладката Ширли да опита малко пържено пиле в Кентъки.

Долна линия: Най-добра картина, актьор, поддържащ актьор, оригинален сценарий, монтаж. Този забавен и сериозен емоционален филм е труден за заснемане в трейлър, така че Universal планира да екранизира ада по него по пътя си, за да го превърне в огромен хит от уста на уста.

Клинт Истууд

Ерик Рисберг / AP / REX / Shutterstock

„The Mule“ (14 декември, Warner Bros.)

Невиждащи се, не знаем къде приказката за носители на наркотици „Мулето“ (последната позиция на Клинт Истууд като кандидат за най-добър актьор) ще попадне в обхвата на неговите най-лоши и най-добри филми. На 88 години, звездата на режисьора-режисьор Истууд може да се похвали с пет номинации за най-добра снимка и две победи: „Непростено” и „Бебе от милион долара”. Друго издание в последната минута през 2004 г. „Бебето от милион долара“ взе вкъщи четири Оскара, включително най-добрата картина, актриса (Хилари Суонк), режисьор и поддържащ актьор (Морган Фрийман).

Ще излезе ли Истууд за трета най-добра картина и режисьор '>

Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните