Стивън Бочко умира: Легендата на „NYPD Blue“ за това, защо не се е грижел за социални медии или рестартира, но е обичан да пие от Peak TV

Стивън Бочко



Chris Pizzello / Invision / AP / REX / Shutterstock

Вижте галерията
10 снимки

Преди имаше Peak TV, имаше Стивън Бочко. Легендарният писател / продуцент преоткрива мрежовата драма през 1981 г., когато заедно с Майкъл Козол създават „Hill Street Blues“. Бочко го прави отново през 1993 г., когато заедно с Дейвид Милч разкриват „NYPD Blue“.

Но това не е всичко. Телевизионното му наследство беше защитено с хитове като „L.A. Law ”и“ Doogie Howser. ”И дори неговите грешки, като“ Cop Rock ”, се помнят като уникални експерименти в кариера, която му спечели 10 праймтайма Емис. Бочко почина в неделя от левкемия; той беше на 74 години.

„NYPD Blue“ беше може би най-смелата му поредица, шоу, което изглеждаше да прокара границите на секса, езика и съдържанието, за да разкаже реалистична история за ченгетата в Ню Йорк. Филиалите на ABC, рекламодателите и религиозните групи изчезнаха, но след това рейтингите дойдоха и това беше видът хит, който мрежата не можеше да игнорира. В крайна сметка станциите и рекламодателите отново бяха на борда.

„Нашата индустрия изгуби визионер, креативна сила, рисково предприемач, остроумен, урбански разказвач с необикновена способност да знае какво иска светът“, изпълнителният директор на „Дисни“ Боб Игер - който пусна „NYPD Blue“ в ефир, докато се насочваше нагоре ABC - написа в Twitter. Написа звездата от „NYPD Blue“ Шарън Лорънс, „Именно неговата визия, стил, вкус и упоритост ме накараха да обичам да гледам телевизия. Именно в „NYPD Blue“ ме накара да обичам да работя по телевизията. “

истински мемоари на международен трейлър на убиеца

Дори докато се бореше с левкемията, Бочко остава зает в телевизията, като най-скоро продуцира „Убийството в първия“ на TNT. “В този момент Бочко отбеляза, че няма нужда да продължава да е в индустрията - използва собствените си пари, за да покрие разходите за неговата херпес зостер Steven Bochco Productions. Но той много обичаше телевизионната игра.

През 2014 г., когато стартира „Убийство в първото“ и пише своите мемоари (които станаха „Истината е тотална защита: Моите петдесет години в телевизията“), Бочко сподели мислите си за бързо променящия се бизнес и кариерата си - включително как трудно е да бъдеш независим днес, защо не гледа старите си предавания, какво ще рестартира от собствената си библиотека, дали „NYPD Blue“ ще бъде излъчен от излъчваща мрежа днес, какво мисли за телевизионните бингове и защо не е в социалните медии.

Вие бяхте там по време на разгара на независимия продуцентски бум в края на 70-те, 80-те и началото на 90-те. Какво правите от всички промени, които видяхте да се случват с бизнеса през последните години?

Играя в играта и със сигурност не е нужно. Мисля, че ако искате да сте в него, ако искате да продължите да правите принос за това, което правя аз, трябва да признаете, че играта се е променила. Няма процент в това да се накланя това, което е станало.

Когато започнах през 1966 г., преминах право от колежа към Universal. Имах работа, която ме чакаше. И прекарах първите 12 години от кариерата си в система шокиращо като тази, която имаме сега. Силата беше концентрирана в ръцете на три студия. Това беше бизнес, ръководен от изпълнителната власт, а не бизнес, ръководен от създатели. И създателите наистина работеха за костюмите. И бяхме микроуправлявани през целия ден на всяко ниво на производство.

Когато отидох в MTM през 1978 г., Грант Тинкър беше наистина уникален индивид. Той обичаше писателите и овластяваше писателите. И те вече бяха на половин час с „Мери Тайлър Мур“ и „Рода“, този процес на овластяване на писателя / създателя. Джим Брукс и всички онези момчета. Отидох там и когато направихме „Hill Street Blues“, язовирът се счупи. Този апартамент промени играта.

От 1980 г. до началото на 2000 г. това беше забележително време. Имахме истинска творческа независимост; имаше една жизнена, макар и свиваща се независима телевизионна продуцентска общност. Но можете да го видите как се променя. Елиминирането на fin-syn и след това вертикална интеграция и консолидация, тя се откъсна и отцепи независимостта си и се откъсна от силата на независимата конкуренция в бизнеса. Бавно започна да се връща обратно там, където започна, когато бях дете през 60-те години. Дойде пълен кръг. Пак там е пирамида с главата надолу.

Някога творческите хора формираха основата на тази пирамида, а ръководителите на върха, които притежаваха мрежите и студията, бяха там, за да подкрепят тази база, която подхранваше всичко. Сега е наопаки И цялата тежест ни смазва.

С нарастването на поточните медии, Netflix, Amazon, усещате ли, че това се променя отново? Махалото се завърта обратно към творческата общност?

Не съм сигурен. Нито едно от тези образувания не ме възприема като малки, независими скъпоценни камъни. Това са огромни организации. Той създаде повече прозорци от възможности за създателите на съдържание, за това няма съмнение.

Поне в момента, когато гледате големите играчи, има някаква допълнителна свобода, защото е много конкурентоспособна. Стартъпите, които искат да бъдат управлявани от съдържание, явно го правят привлекателен. Това е полезно. Остава да видим. Всичко продължава да се развива. Тъй като технологиите се променят и бизнесът се променя, други играчи влизат.

Все още е трудно да го направите сам. През 80-те и началото на 90-те години може да бъдете наистина независими.

Мисля, че може би съм единственият наистина независим производствен субект. Нямам връзка с студио. Никой не ми плаща режийните разходи, държа собствените си врати отворени, плащам собствените си заплати.

Никой не чука на вратата ми, за да сключи сделка и аз не искам да се откажа. Един от най-големите луксове, които спечелих, е възможността да държа вратите си отворени и така правя.

Какво те кара сега? Както казахте, не е нужно да държите вратите си отворени, ако не сте искали.

Не знам какво друго бих направил. Обичам това, което правя. Има нещо наистина вълнуващо в това да имате идея и да измислите как да я изпълните. Намиране на интересен начин да разгледате тематична идея по нов начин и да разкажете добри истории. Настаняване на млади таланти и всичко това.

Някога се връщате ли назад и гледате стари епизоди от поредицата си, като „NYPD Blue“ или „Hill Street Blues“?

Не. Докато завършите да произвеждате един час телевизия, е невъзможно да разберете дали не сте го направили доколко сте запознати с всички страни на него. Като се започне от написаното. Като продуценти на телевизия ние никога не изпитваме тръпката, която публиката вижда да види нещо за първи път. Тръпката, каквато е, е когато седите в стаята и казвате: „Ами ако направихме това, или какво, ако направихме това?“ Именно тук бързате. След като направите това, всичко останало, което произтича от него, просто повишава вашето ниво на запознаване с материала. По времето, когато е направено, вие сте готови. Всичко, което виждам, са недостатъците. Не се връщам и това е на практическо ниво. Не съм склонна да гледам в огледалото си за обратно виждане. Все още обичам да гледам напред.

„Hill Street Blues” беше наистина първото шоу в тази модерна епоха. Нещо в него се чувства безвременен.

Това беше първото звънче на друга стълба, без съмнение за това.

„Hill Street Blues“

Mtm Enterprises / Kobal / REX / Shutterstock

Някакви предавания от вашето минало или теми, които искате да преразгледате?

Не мисля така. Винаги имаш чувството, че има няколко, които са се измъкнали, но след като ги няма, те са си отишли.

Чувствате ли, че драмата сега е по-добра, отколкото някога?

Да, хората правят иновации. Отчасти те са новаторски, защото технологията е променила достатъчно средата, за да можете да правите неща, които никога преди не сте могли да правите. Изглежда, че всяко поколение произвежда един или два забележителни творчески новатора. Винс Джилиган. „Breaking Bad“ е еднократно в поколение вид шоу. Това е талантлив човек, който създаде нещо наистина уникално. Ако никога повече не направи нещо, неговото място в пантеона на страхотни участници е определено.

Тези сериали с по-къс ред правят малко по-лесно зрителите да се придържат към шоу.

Да, но е по-трудно за писателите. Те не правят такъв живот, какъвто преди. Трудно е да си изкарва прехраната на продуценти, писатели и режисьори, когато всичко е от 10 епизода и не се възстановяват.

Казвахте преди, че не сте мислили, че „NYPD Blue“ ще го направи днес по телевизията. Все още ли смятате, че това е вярно?

Не по излъчваната телевизия. Няма проблем с кабела, дори основния кабел. „NYPD Blue“ беше нещо като аномалия.

В края на 90-те години фокусът върху стандартите за съдържание помогна ли на кабела, но навреди на излъчването? Можете да правите TV-MA неща по кабел, но не и да излъчвате.

Но ние го направихме, а републиката не падна. Не е, че не могат, не искат. Това не е тяхната работа. Направиха тази ниша за мен и в крайна сметка бяхме много успешни. Но можете да спорите, че в истинската грандиозна схема на нещата в излъчването реакционните сили спечелиха битката. Тъй като ABC взе такъв побой през първите няколко години от този процес. Не само финансово. Но те просто се забиха в медиите, религиозната десница. Това не е бизнесът, в който се занимават. Те искат да продават сапун. Те не искат да продават спор. Това не продава бира.

Излъчвали ли са се в крака?

Удовлетворяващо е да кажа „да“. Но това е много добър бизнес, в който участват. Ние не провеждаме продажби за тях. Хит в излъчването все още се справя доста добре. Те не се занимават с промяна на културата. Ако правят нещо, което по невнимание променя културата, това е чудесно.

Как гледате телевизия днес? Обичате ли да хапвате сериали?

Да, когато наистина се интересувам от нещо. Съпругата ми и аз бяхме гледали в продължение на три месеца целия сериал „Breaking Bad“, който никога не бях виждал нито един епизод. И това беше изключително приятно.

Какво мислите за социалните медии сега и как може да бъде гласовата аудитория относно процеса? Хората могат да си взаимодействат с таланта и веднага да коментират. Обръщате ли внимание?

Не. Това е мое ограничение. Не ми е приятно с него. Мисля, че съм твърде стара. Не съм твърде стар, за да участвам в разговор, но не обичам да участвам по този начин. Това е разсейващо; също не е замислено. Плащът на анонимността, който свива по-голямата част от комуникацията в социалните медии, наистина съкрушава разговора. Нещата, които хората казват, които са безмислени и груби като функция на тяхната анонимност, са разколебани.

Спомням си преди милион години, когато нямаше социални медии, нямаше интернет, нямаше имейл. Имаш писма от почитатели. Бях на “Hill Street Blues” и получих писмо от жена и тя беше толкова обидна за нещо, което сме направили. Не мога да си спомня какво беше. И аз й написах обратно, казвайки: „Вашето писмо наистина нараняваше чувствата ми. Има човек от другата страна на тази твоя мисията. И чувствата ми са наранени! ”Продължих да се опитам да отговоря на писмото ѝ. Е, върнах писмо с такова гнусно извинение: „О, Боже, много съжалявам, че нараних чувствата ти. Никога не ми хрумна, че Стивън Бочко всъщност ще прочете писмото ми! ”Така разбрах, че повечето хора, когато тръгват, мислят, че пишат до сграда. До институция. Те не осъзнават, че прекарахме две години, изработвайки това от А до Я и се гордеем с това и сме чувствителни към критиката. Това не означава, че не можете да ни критикувате, но тази безсмислена критика „ти си пълна глупости!“, Не искам да участвам в нея.

Както често казват: „Не четете коментарите“.

озърк сезон 1 преглед

Дори не знам как да ги взема. Нямам Facebook, нямам Twitter, нямам Instagram. Нямам никой от тях. Мисля, че оцелях толкова дълго.



Топ Статии

Категория

Преглед

Характеристика

Новини

Телевизия

Toolkit

Филм

Фестивали

Отзиви

Награди

Класация

Интервюта

Clickables

Списъци

Видео Игри

Подкаст

Съдържание На Марката

Награди Сезон Прожектор

Филмов Камион

Влиятелните